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纳兰容若词传读后感_纳兰容若词传读后感800字
zmhk 2024-06-16 人已围观
简介纳兰容若词传读后感_纳兰容若词传读后感800字 大家好,今天我想和大家聊一聊关于“纳兰容若词传读后感”的话题。为了让大家更好地理解这个问题,我将相关资料进行了梳理,现
大家好,今天我想和大家聊一聊关于“纳兰容若词传读后感”的话题。为了让大家更好地理解这个问题,我将相关资料进行了梳理,现在就让我们一起来交流吧。
1.《红楼梦》高中读后感心得1000字
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3.满架蔷薇一院香|读柳兮老师的《阳光暖暖,流年珊珊》有感
4.纳兰容若的一生究竟是怎么样的?
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《红楼梦》高中读后感心得1000字
读完一本书以后,大家心中一定是萌生了不少心得,记录下来很重要,一起来写一篇读后感吧。下面是我为大家整理的《红楼梦》高中读后感心得1000字,仅供大家参考借鉴,希望大家喜欢!
《红楼梦》高中读后感心得1000字篇一
“一个是阆苑仙葩,一个是美玉无暇……”凄婉的歌声萦绕耳旁,随之油然而生的是淡淡的忧愁。红楼一梦,诉说着一个凄美又悲凉的故事,虽曾荣华富贵,但现沦落于世;虽曾谈情说爱,但现泪流不止;虽曾高高在上,但现遭人唾弃。
《红楼梦》是四大名著之一,小说以贾、史、王、薛的兴衰为背景,以贾宝玉、林黛玉、薛宝钗的爱情故事为主线,描写了在大观园里一系列的琐事,歌颂他们的人性美。后半部分突出了腐败的封建社会对他们的残害,通过他们的悲剧命运揭示历史的兴衰。
大观园里姑娘们很多,但她们却性格各异,这也铸就了她们不同的命运。有精明狡猾的王熙凤,坚毅能干的探春,也有大家闺秀的薛宝钗,多愁善感的林黛玉,还有玩世不恭的贾宝玉。最让我揪心的是那弱不禁风、聪明敏感的林黛玉。
黛玉初见宝玉就被称作神仙似的妹妹,“两弯似蹙非蹙笼烟眉,一双似喜非喜含情目。态生两靥之愁,娇袭一身之病。泪光点点,娇喘微微。娴静似娇花照水,行动如弱柳扶风。心较比干多一窍,病如西子胜三分。”生动地描绘了一个娇弱又美若天仙的女子。
这如此美丽的女子,有着多种性格:她孤傲清高,大观园里别的姐妹都在热热闹闹地说笑时,黛玉总是一个人躲在角落里,不愿意去搭理别人;她多愁善感,见到花落无人问津暗自落泪,并认真地把花埋葬好,甚至以花比喻自己的身世凄凉;她才华横溢,众人对诗黛玉总是从容不迫,挥笔一写便是佳作;她率直敏感,得知自己是最后收到宫花的就边哭边骂,认为自己被人看轻;她痴情天真,和宝玉两情相悦幻想一起追求自由,直到宝钗结婚才看清命运,含泪而死;她不慕荣利,不受社会条规的拘束,追求自由,反对封建……
黛玉的悲剧命运反映了明末清初时期,社会上的封建习气对妇女的摧残。黛玉向往自由恋爱,可偏偏在封建的婚姻制度下是不允许的。
父母之命如同媒妁之言,宝黛二人虽情投意合,但门不当户不对的,注定是一个悲剧,最后黛玉如同野花凋谢一般无声地死去。这不仅是
大观园的悲剧,这也是初清的悲剧。但若黛玉陈守妇道,命运可能会更加的坎坷,她做出了反封建的决定,就不顾一切地去追求自己的理想,尽管没有成功,但这种勇气是可嘉的。合上书本,我的脑海里仍然浮现出一个坚毅善良,神仙似的黛玉,她的故事让我忍不住落泪。
《红楼梦》就像一部历史传记,让人感悟清朝上层人员的腐败无能,规章制度的死板拘束,平民百姓的悲惨生活。这个悲剧让我无比感慨,从黛玉的经历中,我悟出了许多。虽然生活中的波折起伏正如历史的兴衰是具有必然性的,有时候我们可能不能改变大局,但我们可以改变自己。只要拥有一颗正直的心,不受黑暗势力的拘束,就算牺牲一些东西,哪怕是生命也无所畏惧。因为你朝着自己的梦想前进,你就会觉得自己的生命十分精彩,活出了价值。若是任人摆布你的人生,你将会悔恨终生。
而大观园及历史的兴衰也很好地向我们说明了荣华富贵只是暂时的,兴旺繁华也不会一直延续下去。我们要积极向上,做好自己分内的事情,读书为增长见识,而并非谋求大官及钱财。如果像《红楼梦》中的贾政等贪官那样,将会亲手害了自己的一生及家人。一个人值得骄傲的应该是他身上具有的品质,他卓越的才能,不是他的金银珠宝,更不是他的高官名利。这些身外之物会迷惑人心,造成悲剧!
《红楼梦》是一部历史巨著,值得我们细细品读。
《红楼梦》高中读后感心得1000字篇二
中国古代四大文学名著之一的《红楼梦》,又名《石头记》、《情僧录》、《风月宝鉴》、《金陵十二钗》等,是国内至今最有影响力的文学巨作,我仔细阅读一番后,果然名不虚传。
书中以“贾、史、王、薛”四大家族的勾心斗角尔虞我诈为背景,以贾宝玉和林黛玉两个贵族青年男女的爱情为主线,展现了当时多姿多彩的世俗人情和封建制度下人物的悲惨命运。全书以贾府为中心,描写了上至朝廷下至市井的人情世故和社会风俗,并运用了相当多的篇幅描写贵族青少年的日常生活、游戏、读书与社交,可谓是中国封建社会的百科全书。
一部《红楼梦》,也是当时社会的真实缩影。看似繁花着锦烈火烹油的贾府,实则矛盾重重:家族统治者和叛逆青年之间的矛盾,主仆之间的矛盾,上层奴仆和下层奴仆之间的矛盾,统治者间不同派系的矛盾,嫡庶之间的矛盾……在全书中,贾宝玉挨打和抄检大观园是全书中所有矛盾的集中爆发点。
《红楼梦》中的人物形象栩栩如生。薛宝钗藏愚守拙,王熙凤机关算尽,李纨如“死灰槁木”一般,迎春是“有气的死人”,心直口快的史湘云……每个人物都深入人心,令人回味。而这其中我最喜欢的还是贾宝玉和林黛玉。
贾宝玉衔玉而生,聪明灵秀,是贾家寄予厚望的人物。他的思想叛逆而前卫。在他心中,人与人都是平等的,人只有善恶美丑之分,没有高低贵贱之分。他蔑视假道学的夫子,不相信男尊女卑。他爱惜女孩子,认为女儿家都是水做的骨肉,清新可人,是钟灵毓秀所在。后来,贾府遭遇了一系列变故,历经革职抄家,祖母和元春逝世,迎春受虐致死,探春远嫁,妙玉遭劫……特别是被偷梁换柱与宝钗结婚致使黛玉魂归离恨天,使贾宝玉遭到了极大的精神重创。生离死别,物是人非,世态炎凉,人间冷暖,使他恍如身处水中月镜中花,时而癫狂,时而痴呆,时而清醒异常。在顿悟了一切后,贾宝玉最终“赤条条来去无牵挂”,“悬崖撒手”而去。
林黛玉同样是一个优美的女性。她楚楚可怜,多才多艺,多愁善感,充满诗情画意。她父母双亡寄人篱下。她敏感小性,不懂人情世故。她活在自己的世界中做最真实的自我。她执着于爱情,却又压抑着自己。在封建社会传统道德的打压下,贾宝玉娶了端庄大方的薛宝钗,成就了“金玉良缘”。而她却苦恋无果,最终泪尽而逝。
悲剧就是把美好的东西撕碎给人看。随着一纸抄家皇令的下达,赫赫扬扬的百年荣宁二府顷刻间大厦将倾。那些如水般清纯的女性也惨遭厄运。黛玉泪尽而逝,宝钗独守空房,惜春落发为尼……真是“千红一哭”,“万艳同悲”。
合上书页,书香犹在手中。走进红楼,感知一曲悲歌一段梦。
《红楼梦》高中读后感心得1000字篇三
七八岁时,常看见妈妈或是姥姥,抱着一本《红楼梦》不分昼夜地读,读得如痴如醉。令我很不解。“一本平平常常的书,有什么好看的?”
“你不知道”姥姥嘴里说着话,但是眼不离书,“《红楼梦》好看得不得了!它包罗万象,医学、文学、政治、艺术,都……”不等姥姥说完,我就摇摇头,走了。
那时的我,理解不了姥姥和妈妈的想法。只觉得这本罗罗嗦嗦的书,一点魅力也没有。
直到九岁多时,我再拿起那本书,才尝到了一点“满纸荒唐言,一把酸辛泪”的滋味。
《红楼梦》用一段爱情故事做背景,让我们了解了明末清初时一个皇宫贵族家庭兴衰的故事。用细腻的笔墨:人物的言谈举止中的每一个细节,让读者了解到了每个人物之间微妙的关系、促成最后结局的原因。
正如姥姥所说,《红楼梦》包罗万象。举例:医学则有:王太医为黛玉诊脉时道:“肝阴亏损,心气衰耗,只因六脉借弦,因平日郁结所致……”;文学则有:诗词。如:宝玉的《红豆曲》:滴不尽相思血泪抛红豆,开不完春柳春花满画楼。睡不稳窗风雨黄昏后,忘不了新愁与旧愁……、黛玉的《葬花吟》:花谢花飞飞满天,红消香断有睡怜?游丝软细飘春谢,落絮轻毡扑绣帘……;政治则有:贾政执政遇到的种种问题:他一心想做一名清官,但却管不住手下的人去做坏事、薛蟠在外面闹了人命案,官方的处理;艺术则有:兄弟姐妹们讨论绘画、书法;其中还谈到了当时的种种礼节等等。总而言之,《红楼梦》中包含的东西实在太多了。
其实,对于《红楼梦》,根本就不存在什么“读后感”。红楼梦是读不完、读不懂的。作者曹雪芹,把每个细节都安排得那样周全,每个人物都塑造得那样鲜活、栩栩如生。走近《红楼梦》,接触《红楼梦》,给人一种梦幻的感觉,让人漂浮在“开辟鸿蒙,谁为情钟”“满纸荒唐言,一把酸辛泪”的幻境中。在《红楼梦》中,处处都充满玄机。如:贾宝玉与长相相同的甄宝玉,姓氏换成谐音字就成了“假宝玉”和“真宝玉”。这难道是曹雪芹在暗示:贾宝玉不是真正的人,而是历经红尘中悲欢离合的一块石头?这些令人疑惑的事情,难道都是曹雪芹安排好的?所以,当我暂时放下《红楼梦》时,这些众多的思绪涌上心头。《红楼梦》把我迷住了。让我懂得了有团聚必有分离,有欢喜必有悲伤。也让我知道了世界的复杂,懂得了为人要谦和、好学、善良、守信,懂得了只有自己实践、积极进取才能干出一番大事业。但是,让我懂得的这些道理,都隐藏在《红楼梦》的字里行间、每个人物所受到的教训中。也许,这就是《红楼梦》的伟大之处吧!
以前觉得十分陌生、对它毫无兴趣的《红楼梦》,已经渐渐成为了我的朋友。我也渐渐理解了姥姥和妈妈。也学着她们,慢慢地走入《红楼梦》,体验那种梦幻的、懵懂的感觉。
《红楼梦》高中读后感心得1000字篇四
在假期,我同爷爷奶奶共读了一本好书。我想大家对它并不陌生,它就是中国古典四大名著之一——《红楼梦》。以前,我看了不少被压缩改编过的“少儿版”,不觉得它有多好看,但这次,我真真正正“品读”了原著,真真正正感受到了老人们口中常说的不可逾越的巅峰之作。书中人物个性鲜明,极具代表性,如:贾宝玉的鄙视功名、珍重感情;薛宝钗的善解人意、处事沉稳、善于笼络人心;王熙凤的爽快泼辣、口齿伶俐、虚伪狡诈、见风使舵、善于阿谀奉承;史湘云的心直口快、开朗豪爽……
满纸荒唐言,一把辛酸泪……品读《红楼梦》,内心总会缭绕着感动和遗憾的情愫。小时候我看不懂,到如今我终于理解了《红楼梦》,还没看完,我已哭得泣不成声。在曹雪芹的笔下出现了一个富豪家族,各种各样的人、事、物,就仿佛反映了一个社会的现象。
人们最记得的人,莫过于林黛玉了。因为在众多人眼里她是性格最单一的人,人们只认为她很爱哭,心事很重,很刁蛮,很爱吃醋。但人们错了,都不知她是最爱笑,也是最想笑的人。她经常和姐妹们开玩笑,逗得大家笑得肚疼。可无奈,在荣国府中没有一个真正爱她的人,都是些外姓亲戚,只将她放在眼里嘴上,从不放在心里。好点的嘴上好妹妹的叫着,坏点的从不接近她。她只能将自己的委屈憋在心里,表现的刁蛮一些以防别人不欺负她。如果你在别人家呆着是否得处处小心翼翼,就连在姑姑家不照样也得小心翼翼吗?如果你一个人在没有亲人的外姓亲戚家,看到别人在亲人怀里撒娇,不也得哭泣半天吗?而宝玉和黛玉的情缘也真应了“一个阆苑仙芭,一个美玉无暇。若说没奇缘,今生偏又遇着他;若说有奇缘,如何心事终虚化?一个枉自嘘,一个空劳牵挂。一个是水中月,一个是镜中花。想眼中能有多少泪珠儿,怎禁得秋流到冬,春流到夏!”即使最后贾母为了宝玉的未来,宁可牺牲黛玉,显出了黛玉临死都无依无靠。
那边不懂人情世故的宝玉在举新婚礼,人们齐聚一堂,热闹非凡。那边多愁善感的黛玉在一个人寂寞的等待死亡。这梦,断送了宝玉和黛玉的一生。要说黛玉不在乎,又怎会因宝玉而死?要说宝玉不在乎,又怎会出家当了和尚?其实,在好多人眼里,宝玉天真,不懂什么是爱。黛玉顽固,不承认她的爱。但既是如此,宝玉为何会在被骗婚后宁死不屈,希望人们能把他和黛玉两个快死的人放在一起,可他并不知道黛玉已因他而死。
这大观园就像社会一样,有各种人,而巧姐是最后一个活下来的人,凤姐也遭到了报应。大观园也走向败落,最后家破人亡,这场梦就如同过眼烟云在悲痛与家破人亡中结束了。
有评论家这样说:几千年中国文学史,假如我们只有一部《红楼梦》,它的光辉也足以照亮古今中外。
《红楼梦》高中读后感心得1000字篇五
茜纱窗下,我本无缘;黄土陇里,卿何薄命。
——题记
又是一个九月。
秋风萧瑟肆意在人间来往,每到这时总会有种“林花谢了春红,太匆匆,无奈朝来寒雨晚来风”之感。
漫步在大街上,我不禁又想起那曹公笔下伤春怀秋,才华横溢的女子——林黛玉。
这故事从一开始就注定是一个悲剧。
女娲补天时用了三万六千五百块石头,单单剩下了那一块石头。被那神瑛待者灌溉雨露,要来还他一生的眼泪的绛珠仙子。那与贾宝玉有缘无伤,空劳为他“焦首朝朝还暮暮,煎心日日夏年年”的林黛玉。
初见时,宝玉与黛玉都在心中暗自衬度:这人好生眼熟,似在哪里见过?只是那宝玉快人快语不禁说了出来,引得贾母嗔笑。但他心中却再也按捺不住问黛玉,妹妹可有玉?黛玉只答道:那玉本就是件稀罕物,岂能是人人都有?宝玉竟登时跳了起来,上演了一场砸玉风波。现在想起来,心中一阵酸楚,这已经是一个悲哀了!两个一见如故,情投意合的人,竟没有什么可以相提并论的东西!黛玉怎会不痛呢?宝钗有金锁,湘云有金麒麟,她有什么呢?她多么想要一个可以和宝玉相配的东西啊!但是,偏偏,偏偏她什么也没有……她只是一个孤女,一个父母早已双双亡去的孤共啊!
一个从小寄居在舅舅家的孤女,谁会在意,谁会去安慰这个倔强,自尊又脆弱的女子呢?她开始变得小性儿,变得像小心翼翼又全副武装的刺猬,对一切有金的人敏感,金玉良缘已变成她挥之不去的梦魇。
她只能葬花时独自抹泪呜咽,只能将心寄托在给宝玉的帕子和其中的题帕三绝。
还好,还好宝玉与她情投意合,志趣相同,厌恶那黑暗的社会,向往那自由的人失,他们一起共读西厢,赏花品茗,结社联诗!那是多么惬意的日子啊!
但木石前留的单薄无力怎又敌得过封建卫道士的迁腐呢?
王熙凤的偷龙转凤,让贾宝玉娶了他们心目中的完美女子——薛宝钗。他们认为他们成就了金玉良缘,但他们错了。自宝玉知道她心心念念的妹妹已经逝去后,竟选择了出家,从此脱离了这莽莽红尘。
在这儿,我竟十分感谢高鹗、感谢他让黛玉先走一步,没有经历贾府抄家,不然她那样如清荷一般孤傲好会怎样呢?是被卖为女奴,从此尝尽世间悲凉?还是不愿受这般耻辱,自缢身亡?我不敢想像。
不知道黛玉临去时有没有想起那宝玉为晴雯作的《芙蓉女儿诛》,也不知道宝玉后有没有忆想自己当时的一语成谶:
茜纱窗下,我本无缘;黄土陇里,卿何薄命。
才发觉纳兰容若那句:人生若只如初见,何事秋风悲画扇。为何会被传唱至今。我们不知道以后会是怎么样,当初的黛玉也不会明白以后的结局便是:系我一生心,负你千行泪。但初见时是那样美好。她就宝玉眼中那个“病如西子胜三分”的妹妹。
秋风依旧,花落仍然。
如果那位少女如今还在,不知道是不是会笑着呷茶赏花。
《红楼梦》高中读后感心得1000字篇六
暑假,我在浙江天台山国清寺,看到一尊千手千眼观音木雕贴金像,满殿金光耀眼、光彩夺目。任何人看到了,都会感慨观世音菩萨的大慈大悲和神通广大,也就是“手眼通天”。
我却脑洞大开,忽然想到了《红楼梦》里的一个关键人物。她是凡人,自然不能和观音相比,但是从一件小事上,让我觉得她有点千手千眼观音的潜质。她就是女二号——宝姐姐。
《红楼梦》是一部很琐碎的小说,记叙的都是家长里短的生活小事,没有跌宕起伏的情节,很多人都不会喜欢。然而这才是真实的生活,平平淡淡中蕴含着无数人生哲理。
我要说的事是这样的:家境贫寒、不得不寄人篱下的邢岫烟姑娘,受人敲诈,入不敷出。因为缺钱,大冬天她被迫把棉袄当了,冻得“拱肩缩背”,有苦说不出。邢岫烟是个有涵养的人,只能忍着。她的姑姑邢夫人是个冷血动物,视而不见;平日里在一起吟诗作对、相处融洽的姐妹们没人过问;惯会怜香惜玉、把邢妹妹当作“一字师”的宝哥哥居然也无动于衷。只有宝钗有心,看在眼里,记在心里,立即悄悄替她赎出棉衣——偏巧当铺就是她家开的。
在很多人眼里,这是一件芝麻粒大的小事,但我想对于邢姑娘一定是天大的事,相当于“雪中送炭”。宝姐姐用实实在在的善举告诉我们:越善良的人,越需要聪明;越聪明的人,才有能力越善良。当你善良到跟观音菩萨一样时,你需要有千手千眼。为什么要有千眼?一是能看尽世间的苦难,不遗漏;二是希望看清事情的方方面面,不被蒙蔽。所以观世音只需要一颗满怀善意的心,却需要一千双眼睛。
看看宝钗的平素所为:她对一直怀有敌意的黛玉以德报怨,频频“送温暖”——好药以及“心理大保健”;豪爽但不成熟的湘云揽下了诗社东道,却无钱应对,又是宝钗全额赞助替她撑腰;金钏儿惨死,宝钗不顾忌讳,把自己的新衣服给这个与自己没什么交集的丫鬟做了丧服……这些事情也都不是惊天动地的“大慈善”,但绝不是每一个人都做得出来。贾府那么多为富不仁的男人,却没有一个有宝钗这个弱女子这般敏锐的眼光、宽阔的胸襟、博大的气场。
八面玲珑的宝姐姐一向被众多读者诟病为“心机婊”,说她是“伪善”、“收买人心”。但我要说:善行就是善行,善的终极目标就是利己的,与人方便与己方便,大家双赢,和谐共存,有何不可?难道非要“舍己”才能“为人”?再者,有句老话叫做“勿以善小而不为”,积善方能成德。我们能否不要存小人之心,好好学一学宝姐姐呢?
《红楼梦》是一部批判现实主义巨作,难得有宝钗这样充满正能量的人物。当沧浪之水不再清兮,像宝黛那样一味地消极逃避是不可取的。做好自己的事情,从小事做起,无愧于心,扶危济贫,与所有人和谐相处,这是宝钗的做法。“穷则独善其身,达则兼济天下”,这句话到任何时候都不过时。我喜欢“艳冠群芳,任是无情也动人”的宝姐姐。
《红楼梦》高中读后感心得1000字篇七
一千个读者有一千个哈姆雷特。而这个暑假,通读《红楼梦》,我心中的林黛玉,那位,堪称咏絮才的颦儿,她是位小英雄。或许别人笑她太刻薄、太酸涩,但她正是用这种方式保护了自己,勇敢地举起剑,做自己的英雄。
初进贾府,王夫人便撂下句狠话:“我有一个孽根祸胎,是家里的‘混世魔王’。你这些姊妹都不敢沾惹他的。”“沾惹”对于一个姑娘说得很重了。林黛玉却说:“在家时亦曾听见母亲常说,这位哥哥比我大一岁,虽极憨顽,说在姊妹情中极好的。况我来了,自然只和姊妹同处,兄弟们自是别院另室的,岂得去沾惹之理?”既借母亲之口合适地评论,又摆清自己和宝玉的关系。她凭借巧妙地言语将自己摆正,守护了自己的名誉。
宝钗家刚进府,派周瑞家的给姑娘们送花。周瑞家的踩低捧高,将花最后一个剩给了本该是娇客的黛玉。这时黛玉冷笑道:“我就知道,别人不挑剩下的也不给我。”将周瑞家的说得哑口无言。黛玉勇敢无畏,敢对王夫人的陪房说出这样顶撞的话,也提醒了周围人自己的身份,维护了自己的利益。
宝玉一天午后独自看望宝钗,正巧黛玉来了,一见了宝玉就笑说:“哎哟,我来的不巧了。”说这话难免惹人疑,又道:“早知他来,我就不来了。”“要来时一群都来,要不来一个也不来;今儿他来了,明儿我再来,如此间错开了来着,岂不天天有人来?也不至于太冷落,也不至于太热闹了。”暗暗地向宝玉表达了自己的酸意、不满。在那个女子要恪守礼教的时代,黛玉率性地挺出身,守护了自己的情意。
光从表面看,黛玉的行为或许有时不可理喻,但是这正是她保护自己的方式。黛玉幼年投奔贾府,父母早逝,无依无靠、孤苦林丁。在这深似海的宅门中,只有依靠自己的强势,甚至是刻薄来保护自己。从这点看,黛玉很好地利用了自己的言语天赋,以言语为剑,坚强地劈开了一道道扑向自己的荆棘,在那个对女性充满束缚的时代,坚守了自己率真、勇敢、高洁、自由的本性,守护了自己心灵的净土。
如果颦儿生活在现代这个包容开放的世界里,一定会被许多人夸作坚强的姑娘。我们现代人也要向她学习优秀的品质。社会上不时出现虚假“抑郁”的现象,更甚者由于不能承受困难失去活的欲望,这都是不能自己保护好自己造成的。现代社会有机遇也有危险,荆棘密布,我们也应该学习拥有保护自己的能力。像黛玉一样以自己手中拥有的为利剑,来劈开那些人生路上的荆棘,斩护我们内心的美好,斩获属于我们的成功。
暑假,我看的是林黛玉柔弱的坚强,成为自己的英雄;学的是以自己所能为剑,劈荆斩棘,震破浮云,来做自己的英雄,守护自己的内心!
诗经的2023读后感怎么写
细细品味一本名著后,相信大家都有很多值得分享的东西,何不静下心来写写读后感呢?但是读后感有什么要求呢?以下是我收集整理的人生若只初相见读后感(精选10篇),欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。 人生若只初相见读后感1其实情感类的小说,情节都差不多,要不就是灰姑娘爱上白马王子,要不就是两个相爱的人因为种种原因不能在一起,再不就是有个一个痴心人偏爱那个无情人,最好的结局莫过于两人终于冲破种种障碍再一起了。小说的不同的在于人物个性塑造的不同。
本文就没有逃脱以上情节,灰姑娘赵子默遇到白马王子江修仁的故事,情节中赵子默是一个非常有个性的女生,她对着江修仁,并不像江修仁之前的女友那般表现的如此爱钱。对于江修仁她并没有过多的幻想,正因为这样,江修仁放不下她。结局虽然没写他们俩有没有再一起,但也可以让读者往好的一面去想。
说实话,如果作为一部小说来看,我觉得并不精彩,而且结尾部分有点太匆忙,不仅仅是因为没有给出一个完美的结局,本文中另一个重量级的人物江修仁的未婚妻才刚刚出场,给她的只是一些些的文字,就嘎然而止,实在是有点意犹未尽。但这些并不妨碍我花了几个小时仔细的看这部小说。
再一个我对这部小说起的名字《人生若只初相见》有些不解,人生若只如初见:大概的意思是说与意中人相处应当总像刚刚相识的时候,那样地甜蜜,那样地温馨,那样地深情和快乐。赵子默与江修仁初见及很长时间并没有爱,之后也只是江修仁的征服欲让他们之间产生了爱,结尾部分他们也并没有说他们以后不在一起了,所以我觉得这个题目起的并不是很好。
人生若只初相见读后感2这是一本很通俗的小言,但绝对不是一般的小言。
每一个设定,每一步的感觉都是写到读者心坎里面的。
就像很多读者所说的那样这是一本可以再文荒时候反复阅读的书。
每一遍阅读都给你带来不同的感觉。喜欢子默这个人淡如菊的灰姑娘,看着她开始被动的与江少交往,心里难过,着急!后面慢慢的和她一起爱上了冷峻的江少,但她的冷静,直面现实让我更加心痛!还好她的、执着在如梦初醒后充分发挥,面临强大对手都勇敢地争取,让人欣慰!更让我没想到的是江少是一个这么值得去爱的可爱男人,深情得让人抹去了一开始花花公子的印象。书的广告:一场有关艳遇的游戏,写得不对;但是那句:蓦然回首,还好,他遇见了她。真好,她遇见了他。真的真好!
有兴趣的话去看看把,很不错,梅子黄时雨是真正讲故事的人,不是为了讲故事而讲故事,而是为了表达感情和某些理想而讲故事。
人生若只初相见读后感3子墨与江少是多么幸运,没有在年少气盛时相识,也不是在年华易老中相逢,是的,刚刚好,就在半醉半醒的青春里。
或许人世间有太多的悲欢离合,我们看过太多华丽上演却寂寥落幕的故事,渐渐失去了对爱情的希翼。但人总是要固执的留着一点希望才能活下去,人生若只初相见,何事悲风秋画扇!在爱情的迷宫里小心翼翼地试探,免不了小摩擦、小误会。()
我喜欢默默,喜欢她的温和,喜欢她的淡泊,喜欢她外柔内刚的洒脱,喜欢她与坚强风骨并重的温柔可爱,在她身上,有一种信步人生的真正的豁达,不怨天,不尤人,平和地接受的历练。感谢作者梅子微酸带甜的文字,陪我度过了一个暗香浮动的夜晚,然后带着一个深深大大的熊猫眼,意犹未尽地在初秋的凌晨时爬进了自己的被窝。
人生若只初相见读后感4一直以来都很喜欢古代的诗词,那些经过历史的沉淀所散发的独特魅力是任何文字都无法企及的。工作以来总是想定下心来再细细的品读,却总是下定决心却又总是搁浅。趁着暑假的时间,我翻开了安意如品读的《人生若只如初见》,可谁想却一发而不可收拾。
人生若只如初见,彼此都只是朦胧着,回忆着,而不去戳破彼此间的那层隔膜,就好像书中讲的那样,李隆基仍是他的旷世名主,杨玉环仍做她的绝代佳人,江山美人两不相侵。没有开始,就没有结束。读至此处,心中突然感慨万千,岁月如哀歌,青春易逝,容颜易老。当镜中人仅余一片斑白,你不曾知晓的是那个蓦然回首的女子,一闪而逝刻骨的伤痛和来不及逞强便被风干的,不舍的泪。而更为无奈的是,三郎等不到镜中人的一片斑白了,只能透过已很模糊的记忆来怀念曾经的那个她了。
而萧郎与慧娘的故事似乎更加传奇,从慧娘得知萧统是太子时便已定下了之后的悲伤结局。太子是承载着整个王朝的人,是决定着今后黎民百姓命运的人。他挣不脱门当户对的传统,逃不出封建礼法的制约。“宫门一入深似海,从此萧郎是路人。”慧娘便死于此,而萧统亦追随慧娘而去。一对痴男怨女,用生命谱写了这一曲恋歌。代表相思的红豆便由这二人传播开来,渗透着二人的鲜血,成了王维留给我们的千古绝唱。倘若都只是初见,没有相知,相惜,相爱,这两对痴情男女便也不会如今日这般,只能让后人艳羡、哀叹、怀念。安意如便用这般忧伤温柔的笔触带我感受着,让我沉醉,让我悲伤,却又忍不住感慨。
而后要提到的卓文君与司马相如和刘彻与阿娇则是有缘分相遇,更有机会厮守,却阴差阳错的虚度了彼此相爱的时光。从古至今,没有人能比文君和相如更配得上浪漫二字。得不到家庭的祝福,他们可以很浪漫的私奔。而偏偏两人又都绝顶聪明,能够无声的说服家人,两人的厮守似是必然的。但天下男儿皆薄幸,无论曾经多么深爱,总会有君心淡漠的那一天,文君毅然决然的与相如决绝。她是满怀留恋的,却仍壮烈的与爱人诀别。直至相如缠绵病榻,两人才冰释前嫌。其实本没有什么“前嫌”可言,因为文君从未真正的怪过相如。
对于一个古时的女子来说,最悲痛的便是那厢的多情手已把玩新人发,与他人结同心去了。文君可以壮烈的与君绝,而阿娇做不到。她从小便是娇生惯养,不懂宽容为何物,偏偏刘彻是一代帝王,是拥有弱水三千的帝王,而且做不到只取一瓢饮。阿娇便注定了被废的命运,只能对着冷清的金屋怀念曾经刘彻“金屋藏娇”的誓言,寂寞的对镜独赏。
如花美眷,终究敌不过逝水流年。流年太现实,现实里有太多的欺骗与无奈。当年的秋风轻易就荒芜了今人的心,今日的浮华依旧褪不尽那年的忧伤。沧海桑田,亘古不变的,只有那心头的一抹苍凉,和那一声飘散在风中的叹息:“人生若只如初见。”
人生若只初相见读后感5一周的上班业余时间,把这本书啃完了,最大的感想可以借后记里面的话——“功夫在诗外”。倒不是我用了多大的力气拜读,而纯粹因为这本书是一边和袁同学研讨一边百度着看完的。
“他们愤世嫉俗的不羁性情,她们旖旎独特的古典韵致,共同演绎出流传千古的浪漫往事,为我们留下太多可歌可泣、可感可叹的爱情回忆。”都让我一边看一边百度里面的各个小故事。从汉高祖的戚夫人到小资代表纳兰容若,无数的才子佳人。无数的的爱情冒险,也许是历史史实,亦或是野史故事,谁又会介意千年前的真假呢。又不是看古典诗词赏析,只是看悲喜交加的浪漫故事嘛……
其实对于很务实的我们羯羯来说,这类书不是很适合我们。看这书的一周也正是现代文人们口诛笔伐的一周,突然觉得,古代的文人的作品为嘛那么丰富多彩,是不是就是因为他们不需要在乎钱。有的主流的,可以仕途昌顺,有的隐士还有富人供养,实在不济的还有青楼女子们崇拜……钱怎么来,估计他们想都不会想,所以他们的东西才脱离了物质因素,更多了精神上的光彩!
人生若只初相见读后感6人生若只如初见,仿佛,那样重要。可是,此一生,与谁初见又有什么关系呢?你看,这些轮回了千年的花种,至今还在无我无他的绽放……
初读这本书时,也许年岁尚浅,竟读不出个所以然来。然后读了一半就此作罢。等到再想起时,已是高中。
翻开扉页,目录映入眼帘:人生若只如初见、落花人独立,微雨燕双飞、零落成泥碾作尘,只有香如故、洛阳亲友如相问,一片冰心在玉壶……
带着一颗澎湃的心继续翻阅,班婕妤的事迹令我悲怆,殊不知在合德飞燕之后还有如此悲凉的女子,那一句“何事西风画悲扇”真真切切的反映了她的无奈和凄凉,她一介女流,却饱含才情,早年深得皇帝宠爱,却只因她们,她变成了宫怨诗的“代言人”,深深惋惜……
汉成帝的薄情让她心寒,但在他死后,她依旧在他陵园里,陪他一生一世,闭目时,她似乎看见了年轻时他微笑如水的样子,两相依偎,或许是亲密无间的时刻……可是非常短暂,只像人生若只如初见。
深吸口气,继续看。杨玉环的经历令我感慨。她和李隆基的旷世之恋载入史册,被后人熟知。她却只因安史之乱被后人指为红颜祸水。何其无辜!
原只是一介王妃,却不想被年过半百的皇帝相中,他无可奈何,她亦无可奈何,可是,音律使他们走到一起,一曲霓裳羽衣舞令后人着迷,他们也因此沉沦……他不再是君临天下的万乘之尊,更像个意绵绵、情切切的少年郎,多喜多愁得有情人。她娇呼他为三郎,我的三郎,,好似平常夫妻般和谐,帝皇家的这种情难能可贵……
可是,悲剧的开始往往毫无征兆,命运伸出手来,把种子埋下,幽秘地笑着,等待花开结果的那天,他们分离了,无奈只能“一抔黄土收艳骨,数丈白绫掩风流”她香消玉殒,他无奈太子反叛,只得退位做太上皇,从此孤独终老。若,人生若止如初见,多好。他仍是他的旷世名主,她仍做她的绝代佳人,江山美人两不相侵。没有开始,就没有结束……
抚平心情,继续阅读。一句耳熟能详的“红豆生南国,春来发几枝。”让我停目,没曾想,这句背后竟有一段凄婉的爱情故事。
小时候,我一直把西班牙和葡萄牙搞混,就好比一千四百多年前萧郎和惠娘的一见钟情,明知错了,却义无反顾。在杏花烟雨的江南,一段如影如幻的爱情开始了,他们相遇,大俗却又大雅的一见倾心。他本是求编集《昭明文选》,只因口渴,来到一座茶坊,偶然抬头,就被她的清丽脱俗所打动,那茶,未曾喝到嘴边,却已先浸的人眼明心亮……
只是,这清新的开头,结局却不尽如人意,他是太子,有重责,她只能忍痛割爱,告别时,她立于他的马下,将红豆置于他的掌中,让他望豆如望人。可是,他就此别去,归来遥遥无期。他没法突破礼法,没法娶她,她相思成疾,当他归来时,已是红颜零落青草稀了。他没有哭泣,只将红豆种下,回京后,一病不起,数月之后,也薨逝……
这结局,虽然令人心里有些堵,但也是欣慰的,毕竟两人在世时没能如愿,但在下面,两人终究偿愿。
虽未将红豆熬成缠绵的伤口,但终究有个唯美的开始,就让它人生若只如初见……
扼腕叹息,我继续品味。金屋藏娇的故事耳熟能详。那是汉武帝刘彻小时对陈阿娇的承诺,但她没有像武媚娘那样有徐才人的提点而变成一代女皇。她迷惘,不懂得“以色事人,色衰而爱弛。”的道理,她不懂自古皇帝最薄情,自持出身优良,有和皇帝青梅竹马的情谊就乱加嫉恨后宫妃嫔,再被他看成眼中钉肉中刺之后依旧不懂得放手,致使变成废后,让自己的夫君宠爱他人,只是因为她想要一生一世一双人的恩宠,无奈,对方是好色的汉武帝……
也许放弃,才能靠近你;不再见你,你才会把我记起。只是因为,她明白地太晚。
时光匆匆,夕阳西下,我合上书本,望向远处,只觉得内心翻滚,我努力平复,却失败,只好起身,看那夕阳之景……
邂逅一首好词,如同在野春之暮野;邂逅一个人,眼波流转,微笑蔓延,黯然心动。人生若止如初见,多好……
人生若只初相见读后感7人生若只如初见该多好,但其实记忆里美好的过往你都从未失去过。
——题记
“人生若只如初见”是的,也许正如安意如所说,有太多人爱这一句。我亦如此,承蒙生活中一人一事一物的出现,予我拥有值得回忆的往往。如果还未厌倦,我愿意一直喃喃自语下去,就这样不争朝夕。
记忆有古文云:天不老,情难绝。看作者鉴赏诗词,大多都配与才子佳人的.佳话解读。而结局大多曲终人散,纵使爱恋过程颠簸。
所以我不得而知。不知太多,不知世事难料,亦不知人间冷暖。我应如是,竟开始想倘若两人有缘相遇,有幸相知,纵然不知能否执子之手,与子皆老,大也好过从未碰头。再来想,有情世间,柴米油盐,难免会淡然。而若彼此心中有初见时之欣喜,之悸动,那倒也无憾。还是说……
还是说世人在月老树下,渴望的绝非昙花一现,而是始于初见,止于终老,守至白头?不知,不知。又若人生不曾相遇,何来的怀恋初见呢?然而书里诗词牵引的儿女情长断然就煞去了这一说,原来初相遇,他们的青春亦已不再安分守己,然后也就成回忆,成了人生若只如初见罢。
如西施和范蠡,如苏东坡和朝云,如陆游和唐婉,如汉武帝和陈阿娇,如王宝钏和薛平贵……安意如每邂逅一篇的诗词,便会牵引不知凡几的古人的柔情千种,他们的初见乃至爱到尽头决绝也不背弃的爱恋,这使我不觉一凛,这是否所谓的矢志不渝呢?
“初见惊艳,再见依然”我亦顿然所悟,我未想过,又或许是唯是人生若只如初见的信仰才写出的那些刻骨铭心的诗词呢?抑或在他们心中,当时只道是寻常啊。至始至终,这种妥协不知对否,但我深知,这一句永远有爱,有力量,且沧桑。
唯念,他们的初见回眸来世轮回亦未擦身而过。盼个地久天长。又想来并非是古人有辛相遇大千万物,当日出东方,此刻的我们也会有那初相遇啊。人生若只如初见,对于我们,抑是一种新的可能和希望。未来抑或现在。
人生若只如初见,我念昨夜,睡眼朦胧望向窗帘没拉严实的窗户,见外头是零星的灯火在熠熠闪光。初次顿悟原来黑暗时纵然是千帆过海的寂静,却也有微弱的闪光带来温馨的光亮;人生若只如初见,我念今夕,在天台看夕阳从摩天大楼落下,初次感叹自然与人类共造的良辰美景;人生若只如初见,我念清晨,在灰蓝色的世界里头顶落下刚枯黄的香樟叶,初次欣喜四季变化的美好……
纵我尚年少,时光静好,繁华落尽,路过的风景我会好好收藏。
只缘感人一回顾,若干句人生若只如初见留给未来的你我,刚刚好。或许如此,有情世间,才会爱得简单,感得简单。我终于豁然,这本书所带给我的,是有幸与它相识后亦非初见的感悟,如此美好的感觉啊。
承蒙与你相遇,花朝月夕。
人生若只初相见读后感8很久前买过一套安意如的关于古典诗词的书籍,正好十一有点时间拿来读。
中国的古诗词是中国文化最重要的代表之一,而中国人的文化体验,甚至对于生产、生活、艺术、交往等等社会事务都受到中国古典诗词的影响——那就是更加的注重意境,更追求那种“留下一点空间”让读者自己体会的感觉。而能够写下这些优美的古典诗词的人他们又有什么样的故事呢?相信这本《人生若只如初见》会给你答案。
作者是一个女孩子,是一个小美女,因此文字很柔美,很多角度是站在女性的角度,这几本书都有很鲜明的性别的标记,当然不是说有标记不好,而是能够看到作者比较率真的关于爱情、家庭、夫妻关系的看法。
看似作者天马行空的文字,很多都非常有深意,值得回味和思考。比如在谈《子夜歌》的时候说道传统的中国人非常“敬天”,很多事情要靠“天意”,不违“天命”,而现在则不然:“我们越来越愿意相信自我的力量,一位可以改变很多事,到头来依然没入命运的漩涡;越来越爱做深刻的思考,却越来越远离纯真,不能与自然作最纯粹直接的交流。”是的,现在越来越的成功学的书籍和理论在探讨人的主观的作用,个人意识的作用,但是绝对不能说个人的意识、个人的思想就能够决定一切。
古典诗词大多是男女互相倾慕、互相思念以及抒发离别之情的,因此往往是感情上面的悲苦产生了凄美的诗词。而关于男女之情,作者也有自己的一些很有见地的观点:“爱,需要宽容,但不能纵容。所以,一旦发现男人变心就放手吧,若有那个气度还可以敝帚自扫,扫干净自家大门,真诚地请他,永远地——莫再光临。”说的没错,男女之间的感情很多时候真的需要这样的冷处理的方法,效果会更好。
千古的诗词产生于作者的遭遇。有了什么样的遭遇才有什么样的诗词。但是,人又不能被自己的际遇左右,那样就会囿于自己的情绪中不能自拔,“能不让自身的遭遇霸占(自己)思想的人是可敬的,就像莫扎特,生活潦倒荒唐,音乐却盛洁无瑕。”因此,人能够不囿于自己的一点小情小意,也就有了更高的境界。
这是一本关于诗词的历史,也是一本关于历史的诗篇。
人生若只初相见读后感9我爱看书,却不习惯买书。并不是经济拮据所致,只是不想把没有多大珍藏价值的书摆在书架,徒然占了空间。我要是买书,就是买那种一眼看去便爱不释手,要慢慢阅读才能体会个中味道,即使在看完一遍后也会看第二遍、第三遍,且大多时候是随手翻阅,翻到那就看那,不需要太多的前文铺垫,也无须看什么背景介绍,你只需看眼前的文字便能读出应有之义了。现在大多时候我是从图书馆借来一大堆书,有囫囵吞枣式看的,有稍微仔细看完的,不过在上述所说标准下,真正能激起我购买欲望的书很少。有时觉得这种求好书的心态就如寻觅佳人,怀着期盼在茫茫书(人)海中找寻自己的意中人,是既有趣又兴奋。
很幸运地,上个星期我终于找到一个“她”了。手捧着这本从当当网寄过来的书,清淡的书香味沁人心脾,抚摸过光滑的扉页,然后迫不及待地找个僻静地细细品味。嗯,要的就是这种感觉。真是人生若只如初见!呵,这本书叫《人生若只如初见》(安意如著)《人生若只如初见》通篇都是古典诗词的赏析散文,且都是讲述爱情的。
对我国古代的诗词我一直有种敬仰感。中华文明几千年的文化正是在《诗经》、唐诗宋词等各朝代的诗词中得以承传。先人们通过诗词将各自各种时代的不同生活状态展现给后人,使我们能够看到一个世象纷繁、人生迥异交织的清明上河图。诗词言简意赅,高度浓缩,这就给我们想象之地。我每次读诗词总爱探究其中的成诗背景。作者相关资料等。而《人生若只如初见》正是符合我这个喜好,她以原诗词为基础,插上想象的翅膀,将诗词故事化地向你娓娓道来。
我以前爱看余秋雨的文化散文,原因在于他总是能将单一事物多维度地延展开来讲,如《道士塔》通过一个个古老的物像,描述了大漠荒荒的黄河文明的盛衰,使你在时空变幻中感受到历史地厚重和文化地深邃,这是“小而化大”。而安意如的文章则相反,是“大而化小”,安意如通过对不同古诗词的解构引申出一些最本质的道理,我们每个人在看了这些道理后叩问自己内心:这不就是我们一直追求和向往的吗?确实,对真挚爱情的追求是人类历史中永恒的话题。《人生若只如初见》就是讲述这个主题的。很佩服安意如,能将爱情写得如此不同类型却都那么触人心弦。无论是“所谓伊人,在水一方”还是“十年生死两茫茫”,抑或是“当时只道是寻常”,安意如的文字会告诉你爱情千百年来有着怎样荡气回肠的不同演绎。
我向来秉持理性,自然不会多愁善感,以往阅读的书本多以实用性为主,不过慢慢感觉心灵越来越缺乏灵性的滋养。英国诗人萨松有句话说:我心里有一只猛虎在细嗅蔷薇。对照自己的心境我以为是如此。其实在外表刚强的我内心却有着柔软的部分,只是自己一直忽略了,如今将它放出来竟懂得细嗅。在这个有压力喧嚣的尘世中,很多时候我们表面上故做坚强,可谁的心不曾柔软过?
人生若只初相见读后感10看了这样的文,这样细腻温婉和疼惜的语调,不猜都知道,写这篇文的,必是个有诗心的女子,肯在秋风乍起时于秋野赏辉煌落日的女子,肯在子夜悠然一杯淡茶一盏灯的赏诗画的女子。她说,我一个人,吃饭、旅行、到处走走停停,也一个人看书、写信,自己对话谈心。然而,却并不是寂寞的。花非花,雾非雾,夜半来天明去……夜半来时她能随幽兰入梦影,穿越一个个的朝代,低婉而慈悲的看完每个故事,于天明前记下种种纷扰。天明时,她又恢复常态,迎着人间的一个个春夏秋冬呵,渡着静好安康的日子。
因为懂得,所以慈悲。这本书,看第一遍时是电子版,在一个网站上一气呵成的看完。看第二遍时,还是电子版,下了两法课,在炎炎夏日的午后,乘着公交车往回赶的路上,花了一个星期对着手机屏幕,再回肠一次。想哪日,买一本纸质版的,灯下,就算不用焚香静手于夜深无人处细细品读,也该是满心欢喜,犹若见故人了吧。
总觉得一本好书,会自然的让你去看于它有关的其他好书。我那挤了又挤的时间啊,怎么去容下《饮水词》、《人间词话》和《宋词三百首》呢?
满架蔷薇一院香|读柳兮老师的《阳光暖暖,流年珊珊》有感
诗经的2023读后感怎么写5篇细细地品读完一本诗经名著后,相信你一定有很多值得分享的收获,此时需要认真思考读后感如何写了哦。下面是我为大家精心整理的诗经的2023读后感怎么写,希望对大家有所帮助。
诗经的2023读后感怎么写篇1
诗经,就如古朴的石阶:虽陈旧,却已屹立千年;虽古朴,却载满了人情冷暖。
“关关雎鸠,在河之洲。窈窕淑女,君子好逑。”这是我读到的关于《诗经》的第一句句子。那时候的我学习《关雎》,什么都不懂,就只能听老师给我们讲它用的各种写作手法和它所表达的意义。而如今,老师讲的我早已忘记得一干二净,唯一记得的就只有那其中承载的满满的浓情与少年求而不得的深深无奈。我也已经不再像曾经那样只能“听老师讲”了,我已经可以独立地从我自己的角度去理解它,不再完全依赖老师的讲解。诗经,可以在我彷徨躁动时给我清风般的抚慰。
“桃之夭夭,灼灼其华。之子于归,宜室宜家。”《诗经·桃夭》是我在整部《诗经》中最喜欢的一首。《桃夭》虽是一首婚嫁赞歌,但写的却是对即将出嫁的女子的美好祝愿。《桃夭》中虽无对女子的妆容进行描述,但是却通过对桃树的描写,从侧面展现了女子的美丽。虽无直接表达对女子的祝愿,但是却通过满树的果实和茂密的枝叶,表达了他对女子的祝福。诗经,可以在你孤独无助时给你阳光般的安慰。
“昔我往矣,杨柳依依。今我来思,雨雪霏霏。”战事不断,戍地不稳,战士背井离乡,妻儿孤苦,老母年迈。但倭寇猖獗,又岂可弃国家于不顾?无奈只能辛苦家人,在战场为国家而厮杀。或许家人会怨他,不理解他,但他对国家无愧,这就够了。而真正的勇士,要敢于直面人生的挫折。诗经,可以在人迷茫时如灯塔般为人指引方向。
每个人心中都有不灭的热情,每个人都有过去,每个人都有故事,或许人生本就是一场一场又一场的戏,聚集,然后淡然的离去;生命本就是一次一次再一次的轮回,出生,然后孤独的死去。我们不停地记录一张张面容,与别人一次次相遇,再一遍遍的擦肩而过。我们走的道路虽各不相同,但最终我们必将去往同一个地方。
若你感到彷徨躁动,《诗经》可以给你清风般的抚慰;若你感到孤独无助,《诗经》可以给你阳光般的安慰;若你感到迷茫,《诗经》则可以像灯塔,为你在重重迷雾中指引方向。读《诗经》,其实不在于你看了多少,而是在于――你懂了多少……
诗经的2023读后感怎么写篇2这是《诗经·卫风·竹竿》里的一句:“淇水在右,泉源在左。巧笑之瑳,佩玉之傩。”
在《诗经》中有很多我喜欢的篇章,如《子衿》、《鸡鸣》、《葛生》、《蒹葭》、《采薇》……《竹竿》比起前者并不是更负盛名,恰恰相反,它可以说并不是很有名声,广为人知的篇章。它的词句也不算最优美的,事实上在《诗经》内的大部分诗句也都偏向质朴清雅。可我依然选择《竹竿》里的一个短句“淇水在右”来作为新摘录本的题目。
《竹竿》大致叙述了这样一个故事:一名卫国女子出嫁远离故乡,她回忆起家乡的河流,少女时出游的情景,但现在已远离了这些回忆,只能驾车出游,以解思乡之愁了。因而我觉得这首诗很动人。那卫国女子怀念故乡,也是在怀念着故人,少年时玩耍嬉戏的快乐回忆啊,她悲叹着,许是在叹时光吧?
我发觉,世人的年华,也终像那条淇水。沿着河畔欢快地跑过去,就再无回来的路可寻了。我们的“成长”,也是如此,总会遗失什么宝物,很久很久以后才惊悟没有好好地挥别。可是没事的啊,请你看那“淇水在右”。故乡的河流,一直在你身旁同行。
至于为什么是“淇水在右”,而不是同篇的“淇水滺滺”,这是因为我的小私心啦。我的故乡在南方的城,而我是南方的人。“水以北为左,南为右。”淇水是向着南方而流的。仅管我知道淇水离南城并不近,也只是位置靠南面而已,并不是真的流到南城来,只是我的一厢情愿罢了。古代,南方是蛮荒之地,而现在我只愿傍故乡南城而居。
淇水在右,是寄托着我无数想象和美梦,感悟和思绪的诗篇呢,所以我私自决定把它作为我的摘录本的名字。还但愿原作者不要介意。
诗经的2023读后感怎么写篇3《周南》一共11篇,分别为《关雎》《葛覃》《卷耳》《樛木》《螽斯》《桃夭》《兔罝》《芣苢》《汉广》《汝坟》《麟之趾》。读过之后感觉古人留下来的经典之作没有文人装腔作势的庸俗,没有政治的教化之声,彰显的是浓浓的远古自然气息、朴素的本真。流露的是克制之后的情感,谨慎有序的行为。
就这11篇诗歌逻辑顺序而言第一篇《关雎》写的是青年男女的爱情。第二篇《葛覃》写的是女子出嫁时的心情。第三篇《卷耳》是抒发新婚夫妻短暂分别之情。第四篇《樛木》则是描写新婚燕尔夫妻的幸福生活。第五篇《螽斯》是祝福婚后子孙满堂,人丁兴旺。第六篇《桃夭》是对婚后美丽贤惠、善于持家的妻子的赞美。《兔罝》作为第七篇,歌颂的是丈夫外出为国立功的纠纠武夫形象。第八篇《芣苢》则歌咏妻子在家勤快劳作的情形。第九篇《汉广》写有夫之妇不可逾越的人伦鸿沟。第十篇《汝坟》描写的是夫妻久别重逢后的心情。最后一篇《麟之趾》则以咏叹调的方式歌颂合乎礼乐的爱情才是生生不息的根基。
对我而言,内容印象最深的是《桃夭》和《汉广》。《桃夭》和《汉广》,前者表达新嫁娘的种种喜庆愿景,用词精确、画面喜人,音韵上即使现代汉语读也是很有味道。写出了自然美让人心怡,家庭美让人心欢,音律美让人心静,诗人如聆听天籁,舒泰无比。就是在这种心怡、心欢、心静中让心境情感在克制中谨慎着自己的行为。后者每章后两句,表达男子对游女求而不得又眼看她出嫁的怅惘之情,极尽温柔敦厚意味。一唱三叹,浑然天成,光明的心境在歌咏行为中得到自然有度的克制。
形式印象最深的是《麟之趾》和《芣苢》。前者出现了三句为一章的格式,前两句先兴发后叙事,后一句抒情感慨,简洁有力,它是“周南”里唯一一首只九句的诗歌;后者虽然仍然是“周南”惯有的四句一章,一共三章,但变动的词却只出现在偶字句中,十二句只变动了六个字,它是“周南”里语词变动幅度最小的。而《麟之趾》赞美贵族,追求吉祥平安、生活美好的的愿望也是在谨慎中表达着先民们有序的行为;《芣苢》则在采摘车前子的喜悦中让我们的心境转入金玲作响,明镜、舒展、清灵。《卷耳》夫归又恐再去的忧思,《螽斯》一语双关争取生存的意志,《兔罝》狩猎欣喜自豪心理背后的离乡悲哀,又让我们在字里行间的摸索到一丝丝谨慎的悲凉情感。
关于情感印象,《樛木》婚礼祝福的情真意切,《葛覃》归女的激动雀跃,而《关雎》作为《诗经》的首篇,是我国爱情诗之祖。从一个青年对一位容貌美丽姑娘的.爱慕和追求,写他求而不得的痛苦和想象,以及求而得之的喜悦。题材喜闻乐见,还具有独到的艺术特色。关雎鸟用情专一,不离不弃,生死相伴。正隐喻着君子对数你的一见钟情、朝思暮想、寤寐思服、备受煎熬的感受,矜持羞怯的心理描绘,流露着朴素而健康,纯洁而珍贵的情感。而这些情感流传之今确实是自然和谐,朴素天然。
“周南”乃“周礼”的隐喻。这一组诗的安排,起于自然风情,止于人伦仁德,礼乐贯穿其中,作为调节。整组诗歌出于自然之情,贯穿中庸之美、富有人道情怀,又不失音韵美、节律美。让我们如聆听天籁,温润不腻。
诗经的2023读后感怎么写篇4如果思念有颜色的话,那么一定是青色的。
《荀子·劝学》中说:“青取之于蓝,而青于蓝。”它犹如思念,来自于亲情、友情、爱情,却又远胜于它们,不为它们所束缚。亲情、友情、爱情会因时间、距离或者其他的原因而慢慢淡忘,而唯有思念可以跨越千山万水,横亘千年、万年,历久弥新。
一句“青青子衿,悠悠我心”,就让思念的颜色绽放的美轮美奂,它犹如一株清纯的带着露珠的茉莉花,在这淳朴而清丽的花香中悄然盛开。青青的是你的衣领啊,悠悠的是我的心境。闭上眼睛,那一抹青色就在脑海中冉冉升起,弥漫开来。
“青青子佩,悠悠我思。”青青的是你的佩带啊, 悠悠的是我的情怀。随着这片青色越来越浓,心中的思念也越来越浓烈。
睹物思人也好,爱屋及乌也罢,只要是与它相关的东西,都会这这份思念之中,幻化成如梦如幻的青色。不为别的,只因我思念的人啊,他身着青衫。
于是,青色的思念,在幽幽的等待中慢慢地浸入身体,渗透入灵魂深处,浓浓的爱意不由转化为惆怅与幽怨:
“纵我不往,子宁不嗣音?”
“纵我不往,子宁不来?”
纵然我没有去找你,你为何就不能捎个信,难道是要与我断了音信吗?纵然我没有去找你,你为何就不能主动前来?思念,就是这么简单的一件事情,我因受阻,无法前去与你相会,你怎么就不能主动一些呢?这还需要我用语言来告诉你吗?难道你不像我现在思念着你这样想念着我吗?
自古以来,女子就是悠悠深闺中的寂寞之人,从《牡丹亭》到《西厢记》,从《桃花扇》到《长生殿》,哪个女子不是在悠悠等待,款款思念中度过一生的?这里的主人公也不例外。
思念心中的人儿啊,却久久不能相见,唯有登高远眺,希望能远远地看上心中人儿一眼,哪怕是能够看到心中的那抹青色,不也是一种慰藉吗?
“挑兮达兮,在城阙兮。一日不见,如三月兮。”“我”登山了这高高的城楼,来来回回地踱着步子,期待着与你相见。 一天见不着你的面呵, 感觉好像已有三月的时间那么长啊。
我望啊,望啊,望眼欲穿,可是我思念的人儿,你在哪里?我望啊,望啊,望眼欲穿,可是我期待的那抹青色,何时才能出现?
大清第一才子纳兰容若曾言“一往情深深几许,深山夕照深秋雨。”对你一往情深的情到底有多深呢,就像那夕阳映照在深不见底的山里,就像深秋里那连绵不断的雨,怎么能测量,怎么能道出呢?
所以,唯有在内心深处款款思念着你,思念着那抹与你有关的青色罢了。让这份思念,这抹青色,跨越万水千山,跨越天长地久,来到身边,陪伴着你,陪伴着我,慰藉着深深闺阁中寂寞的你我罢了。而那句“青青子衿,悠悠我心”终在你我心中生根发芽,开花结果,那抹青色终将在你我心中慢慢地幻化成思念的颜色。
诗经的2023读后感怎么写篇5“关关雎鸠,在河之洲”过去数千年,但依然能在我们耳边回响。如果说有一本书能够读一辈子,那么我认为就是《诗经》。
《诗经》是我国古代最早的一部诗歌集,收集了从西周到春秋五百多年的诗歌。《诗经》分为风、雅、颂三个部分,风又叫国风,收集了周南、召南、邶、鄘、卫、王、郑、齐、魏、唐、秦、陈、桧、曹、豳等15个地区采集上来的土风歌谣。有对爱情的期望,有对劳动的赞美,有征夫对故土的怀念,还有受欺压者的愤慨。雅,分为大雅和小雅,是周王室的宫廷宴享或朝会时的乐歌,多为贵族所做,为了祈祷丰年,歌颂祖德。颂,就是宗法制的体现,都为宗庙祭祀的歌曲。
正如我们课堂上所学,赋比兴是诗经的表现手法,赋就是指铺陈,我们从小听的“死生契阔,与子成说。执子之手,与子偕老”,就是用了这种手法,直接表现自己的情感;比就是打比方,比喻,“手如柔荑,肤如凝脂”将卫国女子的风情写了出来;兴就是起兴,先言他物,后吟所咏之物,“野有蔓草,零露漙兮”,用蔓草和露珠将对爱情的浪漫和自由显现出来,对诗歌渲染气氛,创造与众不同的意境有很大作用。
爱情,是《诗经》一个很优美的主题,千年之前的情侣追求着自己爱情的自由,浪漫。如果说有一种情感能一直延续下去——那就应该是爱情的纯洁和美好。如《卫风·木瓜》中“投我以木瓜,报之以琼琚
”描写男女相互赠礼来表达对对方的爱,用“琼琚”“琼瑶”“琼玖”来强化主人公对爱情的执着追求和一再表白。
亲情,在中华民族的传承中从未中断,《常棣》中“常棣之华,鄂不韡韡。凡今之人,莫如兄弟”讲兄弟之间比作常棣花,花托花蒂相互衬托,常棣花显得更加的光灿鲜艳,兄弟之间也更加亲密。诗中诗人不断用注意兄弟之情去撞击世人的灵魂,使人引起共鸣。
服役,每个征夫心里都会有思乡思佳人的想法,“昔我往矣,杨柳依依。今我来思,雨雪霏霏”“于嗟阔兮,不我活兮。于嗟洵兮,不我信兮”漫漫征途,佳人等待已久;思乡之心,雨雪纷纷飘过。纵然路途遥远,思乡之情,相思之苦,并没有淡去,心依然向着一个不变的目标——故乡。
恬淡,生活的追求,秦人用“十亩之间兮,桑者闲闲兮,行与子还兮。十亩之外兮,桑者泄泄兮,行与子逝兮。”为我们描绘了一幅清新恬淡的田园生活,与自己心爱的人一道归家,一道劳作,路上欣赏一片片的桑林,阵阵轻笑声传便树林,透人心脾。生活的舒适,环境的优美,人生的自由,这不就是我们现代人不断追求的理想生活么?先人已然为我们描写了一幅如仙境一般的世外桃源。
人生,无论什么时代都会有人感叹时间短促,人生短暂,“蜉蝣之羽,衣裳楚楚。心之忧矣,于我归处。蜉蝣之翼,采采衣服。心之忧矣,于我归息。”我们能感到诗人对人生短暂而无所归宿的失落。蜉蝣,朝生暮死,诗人用这种小昆虫写出人生的脆弱和消亡前的美丽以及即将离开时的困惑,使人所感昙花一现,浮生若梦的感觉格外强烈。
诗经,我国文化的瑰宝,孔子曾说:“不学《诗》,无以言。”学习诗经,不仅仅是对对文化的继承,更多的是对自己的涵养的一种成长,从来没有人为了读书而读书,只有在书中读自己,在书中发现自己,或检查自己,只有这样才能做一个合格的中学生。
纳兰容若的一生究竟是怎么样的?
收到徐宏敏(柳兮)的《阳光暖暖,流年珊珊》,一眼看到封面,就喜欢上了。
浅蓝的天空中,斜斜伸出一棵开满粉色花朵的的树,粉色花瓣点点飘落……
本书是,当代著名作家美文自选集,由民主与建设出版社出版的,共20万字。
翻开扉页,柳兮老师亲笔写道:水晶帘动微风起,满架蔷薇一院香。
徐宏敏,笔名柳兮。河南商丘人,现居昆山,平面设计师。苏州市相城区作家协会会员,期刊作者。新媒体文散文见各大自媒体平面,曾获今日头和中国散文诗歌征文大赛优秀奖。
东风且伴蔷薇住。
我的家乡江阴和昆山相隔也就一小时的车程。
就是那么巧啊。
柳兮老师,她是我在齐帆齐老师写作班里的助教老师,是一位写美文的美女老师。是一位温和而善良的老师。
我也喜欢蔷薇,我太开心了,写美文的柳兮,她一定也非常喜欢蔷薇。
本书,共分四辑:
历史烟云、恋冬忆雪、惟愿相逢、清简红尘。还有附录:前世今生
人生,是一场次花开的修行。
书里的文字,唯美动人,又充满了人生哲理,处处散发着温暖,如一朵朵美貌动人的蔷薇花。
第一辑,历史烟云,开篇第一篇文章:《伤心词人纳兰容若》我也喜欢纳兰的词,多情,自故多情人不寿,情到深处人孤独。“别有根芽,不是人间富贵花”。
柳兮说,纳兰和雪花一样,不是人间富贵花,但生性美丽高洁。
读着这些落寞、缱绻深情的文字,内心也变得清冷起来。
《旷世词女李清照》
岁月总是不尽人意,一半明媚,一半忧伤一半静好一半飘零,李清照的一生,就是这么的写照。
少女时代的绿肥红瘦,到婚后的琴瑟和鸣,中年丧夫后的悲悲戚戚,晚年的山河破碎,故园缥缈。个人的命运,离不开时代的风云,作者笔下,又一个诗人悲剧的一生。
令我读来,不胜唏嘘。
第二辑的 恋冬忆雪,写尽了作者小女人的四季行来的各种小心思,但又字字珠玑。
每一篇都是令我咀嚼再三。《长长的路,慢慢地走》既然作者放在第一篇,我想一定是她最偏爱的。第二篇《安静一隅,花香伴夏来》更是鸟语啾啾,蔷薇窃窃。说不尽的美。
《佛前的一朵莲》那也是我修行的心愿, 修一颗出莲般的心,永远保持内心的纯净与丰盈。
《落字为约,执笔问君安》标题已经让我心都融化,恰如其分的遇见,恰如其分的缘份,执笔问君安,是最好的距离。
我在作者的文字中寻找我的理想,《做一个温暖的女子》。“将岁月赐予你的悲欢离合,调成一杯醉人的美酒,自饮自酌。”
第三辑,惟愿相逢。没看文字前,我就想了想,大概是作者要写的是生活中遇到的有缘人。
果然,开篇作者写了蒋坤元老师。也是我在中的遇到的大咖,我也非常喜欢的作家。
柳兮说出了我的心里话,《你本丰盛,你本富足》。我达不到柳兮的文笔,只得以羡艳的姿态,反复阅读。
还有小隐、雪梅、琼瑶、叶目程、赵美萍…还有我的写作课老师齐帆齐。
这一篇篇人物稿,又是我写作的范文,我当努力学习,以学得柳兮老师写作技巧的一二。
最后,第四辑 清简红尘
外婆、母亲、友人、家人……
工作经历、旅游体会、职场风云,家长理短,在柳兮老师的笔下,娓娓道来。
《孩童、少女、外婆》《母亲手上的味道》《洞里萨湖,我从彼岸踏浪而来》《导游陈阳朔》《婆婆就是妈》《童年如梦与外婆牵手的素色时光》《漫步耦园,行走在江南的时光里》还被选入语文课阅读试题。书中,额外夹的这一手册,收录的语文课试题,真是独特又新奇,让我看试题的同时,又加深了对作者美文的理解,真真是匠心独用,了不起。我在此,忍住又向柳兮老师竖起了大拇指。
至于最后的附录:前世今生
看了文字才知道,原来是柳兮老师写的古代言情,真正的是前世今生。
柳兮老师文字涉及面之广,既写得当代,又能古代。
柳兮老师莫不是,从古代穿.越而来,腹有诗书的才女?
文里行间,风云变幻的,若柳兮老师没有一颗澄明淡然的心,我想,也不可能写出如此超凡超俗的优美文字。
你不必惊讶,我已经沉溺于柳兮老师的如画般优美的文字里了。
我从网上搜来的评价:《阳光暖暖,流年珊珊》是作者徐宏敏的一本散文随笔集,有生活的感悟,有人生的思考,有读书之笔记,也有励志的故事。文风清新、恬淡,内容积极向上,充满正能量,励志故事很适合大众阅读。使读者受益匪浅.值得大家购买。
我深意为然,的确,真实不虚。
阅读本书,让我更好地感悟柳兮老师。可惜,我的文笔有限,还是读者诸君自己阅读体验吧。
都说字如其人,本书,不仅传递美 ,传递爱,还传递暖,更传递一颗蔷薇般的心。
此刻,我的眼睛仿佛看到一位江南美女,在明媚的阳光下,在一架粉色的蔷薇花下,正款款向我行来,一路上,花朵次第开放。
《山居笔记》读后感3000字
纳兰性德(1655 - 1685)字容若,号楞伽山人,明珠长子,顺治十一年十二月十二日( 1655年1月19日)出生于满州正黄旗。原名成德,因避皇太子胤礽(小名保成)之讳,改名性德。因生于腊月,小时称冬郎。与朱彝尊、陈维崧并称"清词三大家"。
纳兰性德生于天潢贵胄之家,赫赫宰相府,为武英殿大学士明珠长子。自幼天资聪颖,读书过目不忘,数岁时即习骑射,17岁入太学读书,为国子监祭酒徐文元赏识,推荐给其兄内阁学士,礼部侍郎徐乾学。纳兰性德18岁参加顺天府乡试,考中举人,19岁 准备参加会试,但因病没能参加殿试。尔后数年中他更发奋研读,并拜徐乾学为 师。在名师的指导下,他在两年中,主持编纂了一部1792卷编的儒学汇编—《通 志堂经解》,受到皇上的赏识,也为今后发展打下了基础。他又把搜读经史过程 中的见闻和学友传述记录整理成文,用三四年时间,编成四卷集《渌水亭杂织》, 其中包含历史、地理、天文、历算、佛学、音乐、文学、考证等方面知识。表现 出他相当广博的学识基础和各方面的意趣爱好。
纳兰性德22岁时,再次参加进士考试,以优异成绩考中二甲第七名。康熙皇帝授他三等侍卫的官职,以后升为二等,再升为一等。作为皇帝身边的御前侍卫,以英俊威武的武官身份参与风流斯文的诗文之事。随皇帝南巡北狩,游历四方,奉命参与重要的战略侦察,随皇上唱和诗词,译制著述,因称圣意,多次受到恩赏,是人们羡慕的文武兼备的年少英才,帝王器重的随身近臣,前途无量的达官显贵。
娶妻两广总督尚书卢兴祖之女卢氏,赐淑人,后诰赠一品夫人,成婚三年后妻子亡故,继娶官氏,赐淑人。其妾颜氏,后纳沈宛,江南才女,著有《选梦词》。纳兰性德三十一岁便与世长辞,葬于京西皂荚屯。留有子女。
纳兰性德一生所交,多为汉族布衣文人,如朱彝尊、陈维崧、顾贞观、姜宸英、严绳孙等,其居渌水亭经常为他与朋友们的雅聚之所,无形中为康熙盛世的清政府笼络住一批汉族知识分子。
纳兰性德虽然生命短暂,但著作颇丰:《通志堂集》二十卷(含赋一卷、诗词各四卷、经解序三卷、文二卷、《渌水亭杂识》四卷),《词林正略》;辑《大易集义粹言》八十卷,《陈氏礼记说补正》三十八卷;编选《近词初集》、《名家绝句钞》、《全唐诗选》等书。而且,这些多是其鞍马扈从之余完成,笔力惊人。纳兰性德的主要成就在于词。其词现存348首,刊印为《侧帽》、《饮水》集,后多称《纳兰词》,风格清新隽秀,哀感顽艳,有南唐后主遗风,王国维有评:"北宋以来,一人而已"。
纳兰性德的始祖本是蒙古人,姓土默特,后来,土默特氏灭了纳兰部,占其领地,遂以纳兰为姓,纳兰是"金三十一姓之一"(又称"纳喇"、"那拉")。后举族迁至叶赫河岸,号"叶赫国"。纳兰性德的祖籍,便是现在的吉林省梨树县叶赫乡。今人多称纳兰氏为叶赫那拉氏。
明初的满族为女真族,分三大部落:建州、海西、野人,而叶赫部隶属海西女真。纳兰性德的高祖平定叶赫诸部,称贝勒,成为叶赫之首领。
纳兰性德的曾祖父名金台什,继承父位,其妹孟古,于明万历十六年嫁努尔哈赤为妃,生皇子皇太极。因而,纳兰氏族与皇室有姻戚关系。但是,这并不能阻止努尔哈赤为统一后金而进行的兼并战争:万历四十七年,清太祖努尔哈赤讨伐叶赫,金台什战败自焚身死,其子降,授左领之职。
统一战争结束之后,敌对关系便消失了,转而被姻戚关系所代替,纳兰氏的后裔又为后金及清屡立战功,所以,它最终成为满清八大贵族之一。
纳兰性德之父明珠,字端范,历任兵部、吏部尚书,武英殿大学士,加太子太傅又晋太子太师,权倾朝野。其母觉罗氏,英亲王阿济格第五女,诰封一品夫人。纳兰性德在世的三十一年,正是纳兰家族最为鼎盛之时。
纳兰性德虽贵为相府公子,却萧然若寒素,立身审慎,特别勤奋好学。他的师友几乎都是居住在京城的江南汉族知名学者与文人。“以风雅为性命,以朋友为肺腑,以道义相砥砺,以学问相切磋”。这在清初满汉两大民族间隔阂甚深的背景下,确实是需要一番勇气的。
明珠府院中的渌水亭、通志堂等处都是纳兰性德常与文人学者宴饮论文的地方,这里俨然就是京师的一处尽人皆知的文化中心。纳兰性德于清康熙十一年考上举人,时年23岁,由此正式走上了在座师徐乾学指导下系统学习中国传统文化的道路,同时也开始了自己笔耕不辍的创作活动。
在这期间,纳兰性德以个人的才能得到了去翰林院任职的机会,但却阴错阳差,未获允许。遂又想投笔从戎,赴南方前线,最终也未能如愿以偿,就这样在家中“待业”达一年。康熙十六年,相濡以沫的结发妻子卢氏不幸病故,丧妻之痛令他长期哀伤不已。这一年初秋,纳兰性德接到皇帝圣旨,命他担任乾清门侍卫。丧妻之不幸与并不如愿的单调职司,使其在难以抵御的坎坷命运面前,人生态度逐步由积极向上转向消极低落。之后,他又在不停地出侍入扈中度过八年,直至清康熙二十四年去世。纳兰性德病时,康熙曾派员探望并送御药,闻亡故之讯,为之挽惜。纳兰性德的业师徐乾学为其撰写墓志铭、神道碑。纳兰性德葬于京西皂甲屯纳兰祖茔,带着无限的爱与永远十九岁的娇妻卢氏于山明水秀之境冥合永远。
以风雅为性命,以朋友为肺腑,以道义相砥砺,以学问相切磋
纳兰性德所交之友,多为困郁不得志的汉族布衣文人。这与其贵胄公子、皇帝近臣的身份地位是极不相称的,因而受到当时和后世人们的注目。
与纳兰性德交往甚厚的有顾贞观、朱彝尊、姜宸英、严绳孙、陈维崧、张纯修、梁佩兰、秦松龄等人,他们或穷困潦倒,或抑郁失意,纳兰性德同情他们的遭遇,也爱惜他们的才学,所以他既为友人仗义疏财,又为他们创造施展才华的空间。这就使其得居渌水亭成为了当时京城文人雅客齐聚之所,间接的缓和了满汉民族矛盾,也发展和繁荣了清代初期的文化。
在纳兰性德的交游中,值得一提的是他对顾贞观的好友吴兆骞的营救。吴兆骞因受科场狱牵连远戍宁古塔,顾贞观为之作《金缕曲》二首,纳兰性德读后感叹:"山阳《思旧》,都尉《河梁》,并此而三矣。"顾贞观听后便向他求助,于是在纳兰多方奔走下,终于于五年后赎吴入关,成为一时佳话。
纳兰词中最为脍炙人口的,当属他写给顾贞观的《金缕曲?赠梁汾》,产生了"都下竞相传写,于是教坊歌曲间,无不知有《侧帽词》者"的轰动效应。
可以说,虽然属于不同的阶层,但是纳兰性德却格外重视友谊,正象他逝世后朋友的悼辞所说的那样:"其于道义也甚真,特以风雅为性命,朋友为肺腑。"
因为我也很爱这个翩翩浊世家公子,所以以上是我辛辛苦苦搜罗很久的别人的介绍与评价.
他多像故事里的人物呀:出身显贵,也充满血泪.父族是清廷外戚,母族又是皇室成员.他18岁中举,22岁考上进士,名闻天下.作为相国的爱子,康熙皇帝宠信的一等侍卫,文人名士爱重的大才子,纳兰一生极尽富贵荣华.他的家世,他的地位,他的才情,他的品德,他的风度,无疑是当时窈窕淑女心中的偶像. 可是纳兰一生并不快乐,翻开《饮水词》泪,恨,愁,伤心,断肠,惆怅……触目皆是.这位天生富贵的公子,自诩不是人间富贵花. 他有过如花美眷,可是诗意的生活只有3年,妻子便香销玉殒.他有过红颜知己,可他的这位绝色的表妹成了康熙帝的妃子. 因为太完美了,他只活了31岁,留下的永是青春的影迹.········· 以上是我能找到有关纳兰容若最详细的生平简介了,希望能够帮助你了解他的人生·····
诗经子衿的读后感
《山居笔记》是余秋雨的散文集,以下是我为大家精心整理的《山居笔记》读后感3000字,欢迎大家阅读,供您参考。更多精彩内容请关注。
余秋雨的《山居笔记》很是喜欢,被他的无界的知识领域,美丽的语言技巧,发人深省的语言所吸引,让我在一周之内就读完了。跟随他的笔墨从几代皇帝或工作或休闲抑或避难的承德避暑山庄到流放者的土地东北宁安县,再到让苏东坡赤壁怀古的黄州赤壁、已然消逝的渤海国、千年庭院岳麓书院、富甲一方的山西、作者的故乡有着悠久文明和无数豪家的余姚最后在祖国的最南端天涯海角终止这场旅行
同时跟着他一起剖析了历史问题,理解了科举、魏晋风骨和小人这些深刻的话题。他这个笔记是想通过自己的实地考察、资料查阅了断一些疑难文化课题,历史告诉我们就像最后一篇一样,虽然沮丧但都是我们要面对的。
从《一个王朝的背影》至《历史的暗角》,不管品读历史,还是回味人生,很多难题还需继续探访,这些问题当然不可能轻易找到答案但所能做的就是呼吁更多的学者亲身去感触和研究,我们现在文化与商业的狭路相逢,会是怎样一个结果还无人可知,只是对抗一直存在。
从康熙王朝的盛世到慈禧,一个朝代的兴衰已跃然纸上,避暑山庄也就见证了这些变故。佩服康熙的“修德安民”不修长城,钦佩他的远见和多方知识。后来的雍正、乾隆虽没有他们父辈那般伟大,却也各有才华,做了不少贡献,但倒后来的道光、咸丰气数已尽。慈禧建一颐和园和避暑山庄对峙,意味着热河的雄风早已吹散,清朝从此阴气重重、劣迹斑斑。清朝灭亡后,社会动荡,世事忙乱,人们也没有心思去品咂一些这次历史变更的苦涩厚味,就匆匆赶路了,直到王国维在颐和园投水而死,才让全国的有心人肃然沉思。五十之年,只欠一死,经此世变,义无再辱,他是为文化而死。一个风云数百年的朝代,总是以一群强者英武的雄姿开头,而打下最后一个句点的,却常常是一些文质彬彬的凄怨灵魂。改朝换代是必然,或许文士不能忍受文化的衰落?
最近看了一些宫廷剧,提到宁古塔,从余的考察中才知道原来在东北,这片让我曾经觉得富硕、豪爽的土地,原来有过这么多悲伤,阴暗的过去。还好历史不能压倒文明以及文化的传播,即使在那些被流放者中也能交流出美丽的文字,流传着积极向上的句子。生经多难情愈好,这实在是灾难给人最大的恩惠,所谓患难见真情吧,这个时候的帮助远比丰厚的礼品和华丽的语句真实打动人。顾贞观思念吴兆骞写的词作也得到流传,更说服了纳兰容若的鼎力相助,终于将朋友救出。流放创造了一个味道浓重的精神世界,竟使我们得惠至今。东北人的重友情、讲义气一定与流放者们的精神遗留有深刻关联吧。从宏观来说,流放无论如何也是对文明的一种摧残,部分流放者从伤痕累累的苦痛中挣扎出来,手忙脚乱创造出了一些文明,但并不能给流放本身增色添彩,比较这样限度的对生理心理的严重侵害,还是磨灭了很多人才。文明可能产生于野蛮,却绝不喜欢野蛮。我们能熬过苦难,却绝不赞美苦难。我们不怕迫害,却绝不肯定迫害。部分文人之所以在流放的苦难中显现人性、创建文明,本源于他们内心的高贵。他们的外部身份和遭遇可以一变在变,但内心的高贵却未曾全然销蚀,这正像有些人不管如何追赶潮流或身居高位却总也掩盖不住内心的卑贱一样。毫无疑问,最让人动心的是苦难中的高贵,最让人看出高贵之所以高贵的,也是这种高贵。凭着这种高贵,人们可以再生死存亡的边缘吟诗作赋,可以用自己的一点温暖去化开别人心头的冰雪,继而,可以用屈辱之身去点燃文明的火种。
比之于山川湖泊、大漠荒原,都市是非常脆弱的,越是热闹的东西越是脆弱,然而都市的热闹却是人性的汇聚,人性汇聚到如此密集的程度还依然脆弱,这不能不说是人类的一大悲剧。除了像庞贝古城那样纯自然力的毁坏之外,致使许多城市消亡的原因还在于人类自身。人类,尤其是中国人,究竟有什么深层原因使他们既迷恋城市、觊觎城市,又与城市过不去呢?渤海国从曾经的繁盛走向灰飞烟灭,我们只能说,历史曾经在这块荒凉的土地上做过一个有关城市的梦。梦很快碎了,醒来一片荒凉。纵然城市这么脆弱,我尽管喜欢安静、崇尚自然,却还是以一个现代人的想法渴望着无数生命散发出的蓬勃热能。只是希望我们的城市能有更多的美好,更多的包容与绿洲般让人心旷神怡的空气。
苏东坡的经历说不顺也还是幸运,能在中年超脱,得到如此佳作,传世千古。一部中国文化史,有很长一段时间一直把诸多文化大师捆押在被告席上,而法官和原告,大多是一群群挤眉弄眼的小人。黄州的凄苦,让苏东坡更加超脱,洒脱勇敢,艺术才情获得了一次蒸馏和升华。寂寞沙洲冷,正是这种难言的孤独,使他彻底洗去了人生的喧闹,去寻找无言的山水,去寻找远逝的古人。在无法对话的地方寻找对话,于是对话也一定会变得异乎寻常。像他这样的灵魂竟然寂静无声,迟早会创造一个宏大的奇迹让世界震惊。成熟是一种明亮而不刺眼的光辉,一种圆润而不腻耳的声响,一种不再需要对别人察言观色的从容,一种终于停止向周围申诉求告的大气,一种不理会吵闹的微笑,一种洗刷了偏激的淡漠,一种无须声张的厚实,一种并不陡峭的高度。
去过湖南两次,还是错过了岳麓书院,只知现今指点江山的橘子洲头,不知千年文人培育之地的书院,但不知现今能否找到点远古的学识,感受到那种学习的氛围呢?书院包容了众多的学者,求知若渴的心,虽然将学者还是文人都受到过打击,但是这种文化的传播从没有中断。朱熹的教学影响着历代的学者,当时的好学远非现在所能比,过于浮躁的社会使得对文化的理解过于浅显,对知识的追求过于单薄。谁能保证历代教育家一辈子又一辈子浇下的心血和汗水,一定能滋养出文明的花朵,而这些花朵又永不凋谢?诚然,过一段时期总有人站出来为教育和教师张目,琅琅书声,响彻九州,但岳麓书院可以作证,这一切也恰似潮涨潮落。不知怎么回事,文明这个文明古国有一种近乎天然的消解文明的机制,三下两下,琅琅书声没了,代之以官场寒暄、市井嘈杂、小人哄闹。在人的整体素质特别在文化人格上,文明究竟比朱熹、张拭那个时代长进了多少?他们又曾预料到这个时代的现状么?而我们,是否也能由此去猜想今后?人类历史上,许多燥热的过程、顽强的奋斗最终仍会组接成一种整体性的无奈何悲凉。我们拥有一个庭院,像岳麓书院,又不完全是,别人能侵凌它,毁坏它,却夺不走它。很久很久了,我们一直在那里,做着一场文化传代的游戏。至于游戏的结局,我们都不要问。
一直山西是个比较穷的地方,除了那些暴富的煤商,靠压榨着贫苦大众的生命捞钱,那有钱的也让我觉得那钱不干净,没有什么好炫耀的;唯一的好感是平遥古城,那个让我向往的地方;大学时一个朋友的是山西的,才让我觉得可能山西也还可以的,至少他的为人还有平常生活的宽裕度让我觉得那是一个有穷有富的地方。直到今天看到余老师的《抱愧山西》,我是和他一样的感觉,惭愧,那个让我所谓苏南人有点不屑的地方,原来曾是全国最富庶的地方。晋商原来那么有经商头脑,那么聪明,靠自己的双手和头脑创造着几乎覆盖全国的财富。苏州的“中国戏曲博物馆”让多少艺术家惊叹不已,原来这只是“三晋会馆”,即山西人到苏州来做生意时的一个聚会场所。说起来苏州也算富庶繁华的了,没想到山西人轻轻松松来盖了一个会馆把风光占尽。宋霭龄的丈夫孔祥熙这位国民政府的财政部长也是从山西太古县走出来的,这里曾被称为“中国的华尔街”。平遥西大街更是吸引着全国的商人在此建立分号,以及当地的日升昌等著名的票号,可见繁华必当不一般,虽然现今还不萧条,但有不少庄严沉静的古典建筑外部添饰一些五颜六色的现代招聘,与古典建筑的原先主人相比,显得有点浮薄。乔家大院正是在这条街上,全国各地的大宅深院见得多了,但一进这个宅院,诸多名园便立即显得过于柔雅小气。义无反顾的出发,并不一定能到达预想的彼岸,在商业领域尤其如此。山西商人的全方位成功,与他们良好的整体素质有关:其一,坦然从商;其二,目光远大;其三,讲究信义;其四,严于管理。以上这些不仅让这个山西商人团体一起富庶,也是现今从商成功的不二法则。为何,山西无数商家最后经历了败落,自身有原因,商业机制的时代性转换固然是个原因,但是上个世纪中叶以来连续不断的激进主义的暴力冲撞才是真正主要的原因,一次次阻断了中国经济自然演进的路程,最终摧毁了山西商人。先是太平天国后是辛亥革命,将修养生息一段世纪的山西商家彻底打垮了,山西商家的最后一线希望彻底破灭,走西口的旅程,终于走到了终点。晋商的鼎盛春秋长达数百年,它的衰落也不过是近几十年的事。要创造一个辉煌何其难,可是毁掉一个文明却又是如此之快。
日暮相关何处是?烟波江上使人愁。登上黄鹤楼,却引发的强烈的被遗弃感,肯定是和当时的处境有关,茫茫江山,何处是我家?我去黄鹤楼时可能心境大好,有那么多人陪着,只是望着长江将武汉划分为三块,雄伟的武汉长江大桥下流淌着沿江文明。可能我还年轻,也可能我的条件太优越,只感于景色,却没有更深刻的思考,没有思念家乡,因为我不是置身异乡,而是去出门旅游,也就没有那种失落的找不到家的感觉。在一般意义上,家是一种生活,在深刻意义上,家是一种思念,只有远行者才有多家的殷切思念,因此只有远行者才有深刻意义上的家。最开始因为不习惯异乡的生活而怀念爸妈,怀念家的温暖舒适,后来逐渐习惯了,就不想家了,而今一直在外面学习和工作的我,开始逐渐意识到家的可亲可近,最让人牵挂的当然是家里的人。余先生也因此想到了自己的家乡余姚,因为浙江和我家靠得挺近,早也听说过这个地方,原来还记得有余姚电视台的,现在装数字电视收不到了。没想到这个县城还藏着7000多年前的文明,有着如此深远的历史,作者曾因有着余姚口音而被人笑,可是后来完全抛弃后,知道家乡的可爱,出了如此的名人学者。王阳明、朱舜水、黄宗羲和邵晋涵都是余姚人,而范仲淹的名句“云山苍苍,江水泱泱,先生之风,山高水长”这里的先生严子陵正是余姚人是也。逐渐发现故乡在追踪和包围着他,连大学的教授都是自己的老乡,亲切感使然。余姚离家这么近,还有良渚文化的发现,让我更想踏上这块土地,去感受远古文明和近现代学者大家的风范。美国人类学家摩尔根指出,梦寐——野蛮——文明这三个阶段是人类文化和社会发展的普遍阶梯。文明是对蒙昧和野蛮的摆脱,人类发展大大过程如此。文明有可能盛载过野蛮,有可能掩埋于蒙昧;文明易碎,文明的碎片有可能被修补,有可能无法修补,然而即便是无法修补的碎片,也会保存着某种光彩,永久地让人想象。区区如我,毕生能做的,至多也是一枚带有某种文明光泽的碎片罢了,没有资格跻身某个遗址等待挖掘,没有资格装点某种碑亭承受供奉,只是在与蒙昧与野蛮的搏斗汇总碎得于心无愧。余老师是谦虚了,至少余姚人现在都知道他,都为除了这样一位学者而感到自豪,他为故乡带去了骄傲和文明。想想自己的家乡出了柳亚子、张应春这些勇敢之士,而我现在所能做的只是以他们为荣,以故乡的风土人情自豪,却没能为故乡带去任何光彩,也是自己惭愧的,可能注定自己就要这样平庸了,但是我会让故乡蒙羞,我会让更多的人知道故乡的景美人更美。
只在爸妈去海南旅游的照片上看到“天涯海角”,祖国版图的最南端,于是跟随余老师的脚步领略海南的风土人情,自然美景,听他述说着天涯故事。从一个故事引入,只有在天涯海角,绝壁死谷,生命被逼到了最后的边界,一切才变得深刻。海南很久之前一直被认为荒蛮,无法让人生存,直到冼夫人统治海南,使岭南与中原大地真正建立了空前的亲和关系,这个不同寻常的女子的统领,一直让海南这块土地散发着母性的力量。一种在依然蒙昧、原始背景下的女性化存在——这便是盛唐之前便已确立的海南岛形象。此后,中国将在无穷无尽的民族纷争中走过千百年血腥残杀的路程,但是海南岛却大体平静。由唐至宋,中国的人文版图逐渐发生了变化,越来越多的文明因子向南倾注。海南岛把被贬谪的四位官员爱称为“五公”进行纪念,那便是李纲、赵鼎、李光和胡铨,不管他们最后的命运有多少不同,但他们都爱上了这块土地,生活地很知足。苏东坡在六十多岁时被流放到海南岛,这把年纪,一到海南,衣食住行都遇到了严重困难,但他自给自足,毕竟是他,很快在艰难困苦中发现了生趣、美丽,开始代表中国文明的最高层次,来评价海南岛,从而留下了一些美丽的诗篇。海南之行被他回忆起来竟使他一生中最奇特也最有意思的一段遭遇了,海南岛也对得起中国文化史了。而后出来的名人邱峻和海瑞都是依恋着故乡,无比的依恋,到死时一定要回归的人儿,冲天憾地的阳刚,冥冥中依然偎依在女性的怀抱。海南历史中的女性文明和家园文明尤为突出,让我以为是海南的灵魂。你看不管这座岛的实际年龄是多少,正儿八经把它纳入中华文明的是那位叫冼夫人的女性,海南岛对整个中国文明的各种贡献中,最大的一项是由另一位叫黄道婆的女性完成的;直到现代,还出了三位海南籍的宋氏三姐妹名播远扬,这些女性都产生在乱世,冼夫人出现于南北朝时代,黄道婆来往于宋、元两代更替期,宋氏三姊妹则活跃于二十世纪的战乱中,越是乱世越需要女性,因此也总是在乱世,海南岛一次次对整个中国发挥着独特的功能。女性文明很自然地派生了家园文明。苏东坡、李光他们泪涔涔地来了,遇到了家园文明,很快破涕为笑;海瑞,邱浚他们气昂昂地走了它,放不下家园文明,终于乐极生悲。海南籍的华侨闯荡四海,在所有的华侨中他们可能是乡土意识最浓的一群,也是由于家园文明。海南,色彩浓处,野性犹存,我很想有机会去走一遭。寻找前人的足迹,感受美丽风景背后的深刻意境。不管现代多么繁荣,它对于整个中国版图而言仍然是一个人文气息浓重的休闲所在,温暖而祥和,寻常而自然。堵住非人文的工业噪音,删削急功近利的短视作为,使急急赶路的中国人哪怕是在地图上看到它也能获得一种全身心的抚慰。好生安顿下冼夫人的洁白海滩、黄道婆的启航码头、苏东坡的春花春草、宋氏三姊妹的梦中故居,让一切有机会上岛的人都能吟一句“兹游奇绝冠平生”。嫣然一笑,女性的笑,家园的笑,海南的笑,问号变成句号。从华北到海角,大地的旅游到此暂时告一段落,接下来是一些历史问题的探究。
科举制度的出现有其必然之势,不能说它的错与不错,只是随着社会背景的改变,在那个时代所产生的影响不同。隋唐年间,出现了科举制度。科举制度的最大优点是从根本上打破了豪门世族对政治权力的垄断,使国家行政机构的组成向着尽可能大的社会面开放。凡是这片国土上的人才,都有可能被选拔上来,即便再老再迟,只要能赶上考试,就始终为你保留着机会。另外一个优点是十分明确地把文化水准看做选择行政官吏的首要条件。但是考来考去,都是考文学修养和对诸子经典的熟悉程度,这种考法当然未必合适,越到后来越显现出很多负面效应,但至少在唐宋时代,无疑对社会重心和人格重心产生了有趣的引导。大批书生从政,究竟是加重了社会的文明,还是加速了社会的腐朽?余老师偏向于前者,觉得书生做官,极大扩充了书生队伍,客观上拓展了社会的文明面。考试时写诗作赋,于是大江南北的学者都投入了诗赋文章的训练,虽然展现了一个整体的文学氛围,但是那种在考场里产生的诗词歌赋能有多少含金量。想想那些作诗好的人也不一定会懂从政的道理,所以这在一方面也决定了官场中会出现的问题。不否认科举制度带来的那种公平,就像现在的高考,穷人家的孩子通过高考进入自己梦想的学校学习,提高自己,从而改善自己和家人的生活,知识无国界,无歧视,但是面对现实,这些全都经不起考验,古代出现买官,枪手替人写文章;现在找上好工作的却不一定是成绩好的人,而那些混着日子靠着雄厚家底的,却一直高高在上。随着时间流逝,科举的弊病也逐渐显现,给中国知识分子带来的心理痼疾和人格遗传还是有原因的:伺机心理,骑墙态势,矫情倾向。作为中国文人和书生,他们又失落了文化本位,因为他们自从与文化接触开始,就是为了通过科举而做官,作为文化自身的目的并不存在。试卷上的诗赋只是手段,平时的吟咏也常常脱离文学本体,因为人生感触往往与落第和入仕有关,许多吟咏成了攀援政治的文字印痕,一旦攀上政治的台阶,吟咏便从一种手段变味一种消遣。围绕着科举,政治和文化构成了一个纠缠不清的怪圈:不太娴熟政治,说是因为文化;未能保全文化,说是为了政治。百无一用是书生,或许是少数自省的自我嘲谑,但在中国,常常因百无一用而变得百无禁忌,虽萎弱却圆通,圆通在没有支点的无所作为中。后来的推荐与自荐有不当也有有益之处。可以更好的选拔人才,而不是只是从考场的一篇文章就能推断出他是否适合从政。后来确实可以证明考试不断出现了问题,作弊夹带代考使得考场内外都是巨大的不信任,科举本是朝廷好文人之间秋波对接,文化与政治之间情缘初定,但是,这种好不容易开始建立的信任竟然消解得如此快速,如此不留情面!当时考官也存在着无比的压力,不管是来自权力还是做人道德上面的不安,都让他们居在考官这个让人歆献的高度却抵挡不住来自四周的攻击,不知道最终该选择站在哪边。科举考试,对中国来说,这是一种千年的需要,又是一种千年的无奈。抓住它,满手芒刺;丢弃它,步履艰难。科举考试最终的彻底败落,在于它的考试内容。废除了科举考试的中国有了新式教学,却没能从制度上解决管理人才的选拔问题。如果没有优秀的行政管理者,一切学者、科学家都会在无序状态中磨耗终身,都会在逃难、倾轧、改行中折腾得精疲力竭,这已被历史反复证明。科举制度给过我们一种远年的浪漫,一种理性的构想,似乎可以用一种稳定而周全的制度常年不断地位中华民族选拔各级管理人员。这一出中国政治的幕间戏演得好长,最后是悲剧是滑稽很难分辨。
魏晋风骨,那些才俊心灵交流的时候,一个时代,便赋予了特色。阮籍、嵇康、山涛、向秀……有过他们,是中国文化的幸运,失落他们,是中国文化的遗憾。魏晋虽乱世,却多名士,也算是对这个时代的弥补吧,可是这些人才出在这个时代,有点浪费。阮籍行为举止奇怪,做官也是随性而来,间断地随着自己自己心血来潮。不过他十余天的正式上班,用现今的行政管理学解决了办事效率,大刀阔斧地精简了法令,然后潇洒地离开了。天才是也。他不受世俗礼教影响,对男女间的互相关心也毫不忌讳。会为一个陌生的美好却又早逝的生命放声大哭。他的孝也不只停留在表面,是真正的发自内心,不会因为吃肉喝酒而影响到他那颗悲痛的心。正当他母亲的离别而悲痛时,嵇康出现了,懂他,一样不忌讳灵堂,带来酒和琴。一个稀世的大学者,大艺术家,竟然在一座大城市的附近打铁!没有人要他打,只是自愿,也不收钱,他实在比那些瘦骨嶙峋的隐士和弱不禁风的书生要健康的让人羡慕。阮籍和嵇康的帅气堪称伯仲,记得之前看到书上说山涛允许他老婆偷看这两位帅哥,因为他是发自内心的承认他俩的美貌。钟会的出场让我有点吃惊呀,我的本家,虽然才华够大,但不懂嵇康。只是他最后走得知趣,闻所闻而来,见所见而去。嵇康写给山涛的绝交信非常有名,外人看来是绝对不合理的一封批评好友的信,一番好意却换来朋友和你的绝交。不过果然这是一对不同寻常的朋友,了解的真正的含义,就算嵇康后来离开,会愿意把儿子托付给这个曾经的朋友。后来那封写给吕安哥哥的绝交信才是真正意义上的绝交。可是也是因为这封绝交信,让他走上刑场,只可惜这个为朋友打抱不平的才人,就这样离开了,带着《广陵散》从此在这世上绝迹了。
谈了奇才转而还是要看到那些似乎比他们还活得好的小人,因为小人能左右逢源,能出能伸,他们卑鄙的行径也正是他们在各个朝代游走自如的工具。其实,他们正是中国历史上非常重要的人物,或颠倒黑白,或诬陷好人,或改变某个现状,更厉害的是改变历史。楚国的费无忌让楚王和儿子反目,最后使整个楚国陷入连年兵火,不能不说他实力超群,足以撼动历史。这样卑劣的伎俩真不是一般人能想的出来的。小人的行为主要表现在:见不得美好,见不得权力,不怕麻烦就怕没麻烦可制造,办事效率高,不会放过被害者,需要博取同情,用谣言制造气氛,最终控制不了局势。这几点费无忌真是非常吻合,在把楚国变得满目苍夷时自己也没能逃脱制裁,并且也遗臭万年。余老师把小人分为:恶奴型(明朝奴仆),乞丐型(江苏之淮、徐、海等地),流氓型(曹钦程),文痞型(现代居多)。能有这么多小人也是不无原因的,第一,观念上的缺陷,不知从什么时候开始,我们社会上特别痛恨的都不是各种类型的小人,而是不知天高地厚、口出狂言的青年,敢于无视邻里亲友的规劝死死追求异性的情种,不顾一切的激进派或者岿然不动的保守派,我们痛恨跋扈、妖冶、穷酸、固执,我们痛恨这痛恨那,却不会痛恨那些没有立场的游魂、转瞬即逝的笑脸、无法验证的美言、无可检收的许诺,我们厌恶愚昧,厌恶野蛮,却唯独把小人忘了,这些都给小人的继续兴风作浪提供了温床。第二,情感上的牵扯,小人善于做情感游戏,揣摩你的心思,让你正中下怀。正常人的情感是以坦示自我的内心开始,小人的情感游戏是从揣摩对方的需要开始的,而且往往揣摩的很准,到后来,即使你识破真相,也有旧情牵连,不好骤然翻脸。管仲和王安石这两位大家都很好地走出情感迷魂阵,正确辨别小人,但多数人没有他们的才智还是沦为小人的心理猎物。第三,心态上的恐惧,在很多情况下小人不是与你搏斗,而是与你死缠,他们知道你没有这般时间、口舌、耐心和情绪,他们知道即使发火也有熄火的时候,只要继续缠下去总会有你的意志达到极致的一刻。惹不起,很多人就选择了躲避。好人躲着小人,久而久之,小人被一些无知者羡慕,他们的队伍扩大了。第四,策略上的失误。第五,灵魂上的对应,如果没有这个根,一个谣言便如小儿梦呓,腐叟胡诌,会有什么影响呢?很多人都有失落的时候,很容易滋长嫉妒情绪,这是就会被小人利用。我们怎样才能消解小人,不在害怕众口铄金、招腥惹臭、群蝇成真、阴沟暗道,不怕恐吓、狞笑,以更明确、更响亮的方式立身处世,在人格、人品上昭示着高低贵贱的界限。这个令人沮丧的话题在任何时代还是都要提的,因此请大家在关注一切重大社会问题时也把目光顺便注意一下小人。
《锦瑟》读后感
当仔细品读一部作品后,大家对人生或者事物一定产生了许多感想,写一份读后感,记录收获与付出吧。可是读后感怎么写才合适呢?以下是我为大家整理的诗经子衿的读后感,欢迎阅读,希望大家能够喜欢。 诗经子衿的读后感1如果思念有颜色的话,那么一定是青色的。
《荀子·劝学》中说:“青取之于蓝,而青于蓝。”它犹如思念,来自于亲情、友情、爱情,却又远胜于它们,不为它们所束缚。亲情、友情、爱情会因时间、距离或者其他的原因而慢慢淡忘,而唯有思念可以跨越千山万水,横亘千年、万年,历久弥新。
一句“青青子衿,悠悠我心”,就让思念的颜色绽放的美轮美奂,它犹如一株清纯的带着露珠的茉莉花,在这淳朴而清丽的花香中悄然盛开。青青的是你的衣领啊,悠悠的是我的心境。闭上眼睛,那一抹青色就在脑海中冉冉升起,弥漫开来。
“青青子佩,悠悠我思。”青青的是你的佩带啊,悠悠的是我的情怀。随着这片青色越来越浓,心中的思念也越来越浓烈。
睹物思人也好,爱屋及乌也罢,只要是与它相关的东西,都会这这份思念之中,幻化成如梦如幻的青色。不为别的,只因我思念的人啊,他身着青衫。
于是,青色的思念,在幽幽的等待中慢慢地浸入身体,渗透入灵魂深处,浓浓的爱意不由转化为惆怅与幽怨:
“纵我不往,子宁不嗣音?”
“纵我不往,子宁不来?”
纵然我没有去找你,你为何就不能捎个信,难道是要与我断了音信吗?纵然我没有去找你,你为何就不能主动前来?思念,就是这么简单的一件事情,我因受阻,无法前去与你相会,你怎么就不能主动一些呢?这还需要我用语言来告诉你吗?难道你不像我现在思念着你这样想念着我吗?
自古以来,女子就是悠悠深闺中的寂寞之人,从《牡丹亭》到《西厢记》,从《桃花扇》到《长生殿》,哪个女子不是在悠悠等待,款款思念中度过一生的?这里的主人公也不例外。
思念心中的人儿啊,却久久不能相见,唯有登高远眺,希望能远远地看上心中人儿一眼,哪怕是能够看到心中的那抹青色,不也是一种慰藉吗?
“挑兮达兮,在城阙兮。一日不见,如三月兮。”“我”登山了这高高的城楼,来来回回地踱着步子,期待着与你相见。一天见不着你的面呵,感觉好像已有三月的时间那么长啊。
我望啊,望啊,望眼欲穿,可是我思念的人儿,你在哪里?我望啊,望啊,望眼欲穿,可是我期待的那抹青色,何时才能出现?
大清第一才子纳兰容若曾言“一往情深深几许,深山夕照深秋雨。”对你一往情深的情到底有多深呢,就像那夕阳映照在深不见底的山里,就像深秋里那连绵不断的雨,怎么能测量,怎么能道出呢?
所以,唯有在内心深处款款思念着你,思念着那抹与你有关的青色罢了。让这份思念,这抹青色,跨越万水千山,跨越天长地久,来到身边,陪伴着你,陪伴着我,慰藉着深深闺阁中寂寞的你我罢了。而那句“青青子衿,悠悠我心”终在你我心中生根发芽,开花结果,那抹青色终将在你我心中慢慢地幻化成思念的颜色。
诗经子衿的读后感2青青子衿,悠悠我心。
纵我不往,子宁不嗣音?
青青子佩,悠悠我思。
纵我不往,子宁不来?
挑兮达兮,在城阙兮。
一日不见,如三月兮。
本诗的诗旨,确实如《毛诗序》认为:“刺学校废也,乱世则学校不修焉”。朱熹认定本诗诗旨为“*奔之诗”,正是朱熹对儒家学问的一知半解之处。本诗的春秋笔法难度,在一个‘子’字。‘子’,十二地支之起手式也,难道就指固定的张三李四吗?以一‘子’而代‘子、丑、寅、卯、辰、巳、午、未、申、酉、戌、亥。’这就是以一贯之,怎么解释?我不懂,自己体会,我只知道学也。
要读懂《周易》,必须正确解出《诗经》;要正确理解《论语》,也必须在正确解出《诗经》基础之上。孔子的春秋笔法,难度就在‘一二三’个字的正确理解之间,“尝一脔肉,而知一鼎之调;知滴水之冰,而知天下之寒也。君子敏而求之,载驰载驱间,贵玉贱珉,采采卷耳也!”我的春秋笔法,自许超颜回而不‘比羞’(媲貅),当仁不让也。媲貅,君子周而不比,要‘比’就能纳‘周’(周,《周南》也)而行。今人总是以平面观察世界,连语言都平面化,何其愚昧无知也。求易舍难,总要求不付出努力而坐享其成,有这样的美差吗?如果问我写这些文字有什么用,对不起,我不知道你要怎么用?刘禹锡有云“山不在高,有仙则明。水不在深,有龙则灵”。龙出,智慧之水自然不泛滥成灾;龙之不出,智慧之水如覆水难收也。
为简化过程,我裁《子衿》、《短歌行》、《陋石铭》、《论语》,执‘经营四方,四方攸同之道而采,读后感如下:
青青子衿,悠悠我心。
纵我不往,子宁不嗣音?
越陌度阡,舍用相存。
舍之则藏,用之则行。
山不在高,有仙则名。
水不在深,有龙则灵。
青青子衿,悠悠我心。
挑兮达兮,在城阙隐。
诗经子衿的读后感3青青子衿,悠悠我心。纵我不往,子宁不嗣音?
青青子佩,悠悠我思。纵我不往,子宁不来?
挑兮达兮,在城阙兮。一日不见,如三月兮。
古人穿衣打扮的规定十分严格,必须按不同社会阶层的要求而穿着。汉代以前,商人不得穿丝绸,只能穿葛麻。战国时期的吕不韦因为是商人而备受歧视,所以投机政界,以改变自己的社会地位和身份。而读书人的地位一直很高,可以穿着当时很优雅高贵的青色衣服。因此,诗中“青衿”指代书生,后成为文人贤士的雅称。
《子衿》的作者应该是一女子。有一些日子没见到心仪的人,心里有些担忧。女子走上城头,想借着登高,看看是否你能看到他的身影。然而,眼前千帆过尽,总不见心中的青青子衿。为什么还没有来?女子心里一遍遍嘀咕,一次次踮起脚来张望,一点焦急,一点固执,一点失落,一点嗔怨。“一日不见,如三月兮”,女子的相思之深跃然纸上。
如果说思念是有颜色的话,那一定也是青色的。《毛传》说:“青衿,青领也,学子之所服。”也许在古代女子的内心深处,都有一个关于青衿书生知己的梦幻。也难怪,从古至今流传的爱情故事中,男主角几乎都是书生。《牡丹亭》中的柳梦梅、《西厢记》中的张生、《桃花扇》中的侯方域,等等。
《子衿》中的女子是这样的思慕、等待、张望着“青衿”,一往情深深几许,自古以来女子就是深闺寂寞人。常言道,痴男怨女,为何女子要怨,想来也是那痴情的男子迟迟不肯交付真情。君不见,夕阳西下,还有女子的翘首期盼。
诗经子衿的读后感4《子衿》是诗经里的名篇,从其内容上来讲,用来表达思念的千古名句“一日不见,如隔三秋”就出自此诗;从其写作手法来讲,短短数字,却运用了大量的心理描写,从而把女主人公对恋人的思念之情表达的淋漓尽致,此后心理描写手法在文学作品中占了很大一部分的比重。
子衿一词,最早追溯于此诗,意思是“你的衣领”,指女子对心上人的爱称。后来成为了对知识分子、文人贤士的雅称,这只要源于曹操的《短歌行》“青青子衿,悠悠我心。但为君故,沉吟至今。”曹操雄才大略,“新瓶盛陈酒”用子衿来形容自己渴求贤才的心情。而子衿最初表达的是热恋中的.姑娘对恋人的思念之情。
“青青子衿,悠悠我心。”青青的是你的衣领,悠悠的是我的心境。难以忘记你的青色的衣领,那样的整洁干净,它时时牵动着我悠悠的心,自从上次别离已经有一段时间了,可你的样子和衣着我还依稀的记得。“纵我不往,子宁不嗣音?”纵然我不曾主动去找你,难道你就此隔断音信?从这里我们可以看到,不知出于什么缘由让两人失去了联系,女子对男子未来看她而又些许的埋怨。而女子出于矜持和羞怯没有去找他,在她自己看来似乎是情有可原的。
“青青子佩,悠悠我思。”青青的是你的佩带,悠悠的是我的情怀。难忘你青色的佩带,上次相见时,它是那么的干净整洁,现在不知它还是否紧贴在你的身旁。“纵我不往,子宁不来?”纵然我不曾主动去会你,难道你就不能主动来?看到这句,不由的笑了,女孩儿的心思你千万别去猜,猜来猜去也猜不明白。女人都是口是心非,明明心里想念人家,就是嘴上不说,潜台词就是都和你在一起了,我心里怎么想你都不知道吗?哈,有时候女孩就是太矜持了,爱就要大声说出来嘛,你不说他怎么知道啊,你不知道男孩都是直线逻辑吗?你那曲曲折折的小想法他可猜不透呢。
“挑兮达兮,在城阙兮。一日不见,如三月兮。”左等右等,你就是,你还是不来,我又不能去找你,只好每天吃力的登上城门两边那高高的观楼眺望远方,期望有天可以看到你熟悉的身影。思念至深,一天不见,怎么感觉隔了三个月那么久啊。
全诗共分为三节,每节短短四句,每句四言,用区区四十九个字便把女子的思念之心刻画的淋漓尽致,这全靠作者对心理活动描写的挖掘。如果说前两段重点是描写女子的心理活动的话,那么最后一段则是情感的升华,寥寥几笔就把女子焦急难耐等待恋人的心情刻画的如印眼帘。“一日不见,如三月兮”虽是运用了夸张的修辞手法,造成主观时间与客观时间的反差,从而将其强烈的情绪心理形象地表现了出来,突出了女子对恋人的思念,也成为男女之间用来表达相思之情的千古唯美诗句。
自君之出矣,明镜暗不治。思君如流水,何有穷已时!
《锦瑟》意理所在,历来众说纷纭,是学坛上的一桩公案。其诗意旨所藏深,且用典殊密,几无可辨之处。无怪乎《昭昧詹言》中论其诗“藻饰太甚,则比兴隐而不见也。”“义山以孤儿崛起,自见于世,一时诸公,争相延揽,亦可谓奇士矣。然二十五岁始得第,二十六岁始得昏,奔走于崎岖兵乱之间,卒挤困而死,年仅中寿;迹其生平,足为流涕。然而读其诗,不能使人考其志事以兴敬而起哀,则皆其华藻掩没其性情而已。“此段评论可谓得之,历代谈诗者论义山,皆吧其用典浓艳促密,因而害义。然此手段,于诗歌本色美,亦有所补足,使诗之结构浑然天成。读诗者一旦入之,则迷茫不知归处,此乃一绝,余者不及也。《锦瑟》一诗,虽用典纤密,诗旨所藏深,然分句观之,探其典故之根本,后总而要之,必有所得也。
“锦瑟无端五十弦,一弦一柱思华年。”此其起首句。众多学者目此句为全诗之统领,定下全诗情感之基调,并着力于此句所用之典。然多有误。如清人朱彝尊曰:“此悼亡诗也。意亡者善弹此,故睹物思人,因而托物而起兴也。瑟本二十五弦,一断而为五十弦矣,故曰‘无端’也,取断弦之意也。”殊不知《汉书·郊祀志》中有云:“泰帝使素女鼓五十弦瑟,悲,帝禁不止,故破其瑟为二十五弦。”《隋志》中记载“五十弦,大瑟也”,《缃素杂记》中也有“东坡引《古今乐志》云:锦瑟之为器也,其弦五十,其柱如之。’”朱氏妄言“断弦”之意,失考。在此句中,当取泰帝令素女鼓瑟之意,为全诗之情感基调,即一“悲”字。然非为“断弦”,直有别意耳。“一弦一柱思华年”,有感叹年华易逝之意,然殊未显,以俟颈联、颌联以观之。
“庄生晓梦迷蝴蝶,望帝春心托杜鹃。”此句用典二,庄生梦蝶,望帝化鹃也。庄生梦蝶之事可谓明矣,庄生梦蝶,栩栩然蝶矣,可谓物我两忘,物我一理,盖慨以天地之造化,难以捉摸。华年之易逝,亦如此,可参照“年年岁岁花相似,岁岁年年人不同。”一句,有同理之妙。年华之事,殊难琢磨,直是叫人如庄生之梦蝶,不知哪里是真,哪里是假。望帝化杜鹃一事,记载颇有出入。来敏本《蜀论》云:“望帝者,杜宇也。从天下女子朱利自江源出,为宇妻,遂王于蜀,号曰望帝。”《蜀王本记》:“望帝使鳖灵治水,与其妻通,惭愧,且以德薄不及鳖灵,乃委国授之。望帝去时,子规方鸣,故蜀人悲子规鸣而思望帝。”《成都记》中则记载:“望帝死,其魂化为鸟,名曰杜鹃,亦曰子规。”此一句甚为难解,要领在一“托”字。义山此生,历经坎坷,身遭朋党之争,又遇兵乱之际,处窘境者多矣。或以此句明己之心,且寄意于诗中,合于上句庄生典故,谕年华虽逝却己心难彰之意,悲不自胜,故发声咏叹之。此意绝比《读书记》中谓之“取义于鼓盆也”殊为妥帖。元好问《论诗绝句》亦云“望帝春心托杜鹃,佳人锦瑟怨年华。”,即是此意。“春心”者,壮心也。壮志消歇,如望帝之化杜鹃。已成隔世矣。
“沧海月明珠有泪,蓝田日暖玉生烟。”此二句亦有出处。郭宪《别国洞冥记》记载:“味勒国在日南,其人乘象入海底取宝,宿于鲛人之宫,得泪珠,则鲛人所泣之珠也,亦曰泪珠。”《博物志》也记载:“南海外有鲛人,水居如鱼,不废绩织,其眼泣则能出珠。”《长安志》中则有“蓝田山在长安,在长安县东南三十里,其山产玉,亦名玉山。”而“玉生烟”则出自《吴女紫玉传》中“王梳妆,忽见玉,惊愕悲喜,问曰:‘尔缘何生?’玉跪而言曰:‘昔诸生韩重来求玉,大王不许。玉名毁义绝,自致身亡。重以远还,闻玉已死,故备牲币诣家吊唁。感其笃终,辄与相见,因以珠遗之。不为发冢,愿勿推治。’夫人闻之,出而抱之,玉如烟然。”此二句谓己身之不遇也,“珠生泪”者,按钱仲书《管锥篇》中所言,乃是“以见虽化珠圆,仍含泪热;已成珍玩,尚带辛酸,具宝质而不失人气也。”沧海遗珠,不为世所珍,乃扪泪于月明之下,实为己身悲之,憾之。而“玉生烟”,则是隐喻己于朋党之争中,于两派皆不见容。故愿如紫玉生烟,以表其心志。综上四句,苏东坡评曰:“此出《古今乐志》,云锦瑟之为器也,其弦五十,其柱如之,其声也适、怨、清、和。”《唐诗鼓吹评注》中也说:“此义山有所托而咏也。……乃若年华所历,适如庄生之晓梦,怨如望帝之春心,清而为沧海之珠泪,和而为蓝田之玉烟。不物锦瑟之音有有此四者之情已,夫以如此情绪,事往悲生,不堪回首,固不可待之他目而成追忆也。然而流光茬苒,韶年不再,遥溯当时,则已惘然矣。此情终何极哉。”此中联二句,无非珠帘一般,用一“悲”字做线,串为一体,盖其回顾已逝韶华,叹人世之迷茫,人事之纷纭,正如过眼云烟,如何得解?己年少而孤,中年则身陷执政者之争,何不遇如此!故悲从中来,难以扼制,于是发于言而为诗,此诗中主旨已明矣。
然自古文人墨客咏己之不遇,叹年华变幻者多矣。如韩致光《五更诗》:“光景旋消惆怅在,一生赢得是凄凉。”如杜牧《寄浙东韩乂评事》:“梦寐几回迷蛱蝶,文章应广畔牢愁。”然皆未得义山《锦瑟》之美。全诗中未得出一字写悲,然使人掩卷,悲不自胜,何哉?仍为用典之故。用典之密,意在建筑诗中之世界,使读者堕入其中,不辨归途,于是昼夜感之,遂生共鸣,与己同辈而已。于是不着一字。而尽得风流矣;用典之切,诗中所用之典故,俱在安排,正如坡公所言,中联四句,正应锦瑟之声,且众多掌故,莫不切题,有首句总领,后者皆出于悲切故事,则自然圆润天然,不与世间扭捏作态者相类也;用典之雅,庄生梦蝶,此道家之故事,意在物我两忘,不知何是物,何是我。杜宇化鸟,乃托望帝之悲以为己悲,春心乃谓己之壮心,壮心已付之于物,夫复何求也。此二典不唯用典雅,且格高矣。后二句用鲛人泪珠,蓝田玉生烟,以雅事喻己,以彰君子之志。此高士为之,非凡夫俗子所能及也。若强为之,直似乞儿强衣珠光宝气,终不脱贫贱之气也。
昔人不得此篇要旨,而谓义山诗以用典害比兴之意,何哉?义山用典意深,且句句皆有来历,未有率性之语,后人谓其体为西昆体。盖其所用典故难以把握,然以此责义山,义山不受也。
另从全诗总体结构方面来品味义山此诗,亦有趣味。大抵义山此诗,写于追忆已逝年华,故大发感慨之时,于是诗句如趵突泉,集聚良久而终喷涌而出,因此诗中全无隔句、老句。隔句则慢其诗意,使诗意滞怠。老句则如三鼓,气已泻也,气老则情老,难彰心志,直老于诗句之间也。诗中对于典故安排,及感情之层进,亦有其妙手。首句以感慨年华入诗,又借锦瑟以起兴,足见其将以乐理以安其意韵,故有先着庄生梦蝶,杜宇化鸟以叹年华弄人,消磨己志,使己心冷,壮心不在,适怨之情出矣。后又以珠有泪,蓝田,玉生烟为之,则因其壮心不在,故寂寞寥落于世间,心事无可倾诉者,悲闷之情顿出,诗之意境亦出。卒以“只是当时已惘然”收尾。谓当时为当局者,迷,不悟世间纷纭迷离之理,遂深陷其中,种种苦痛亦饱尝之。而今回首往事,旁观者清,自是悲悯当初之不悟,空使岁月蹉跎,壮心凋敝。无奈之感,悲叹之情出矣。此四句诗如九连环,环环相扣,一环不解,则下一环无从置喙。其结构之紧密,虽非刻意为之,亦见义山之功底。而《锦瑟》一诗,足当《郑笺》之纲要也。
至此全诗之意与境,兴与情全出矣。锦瑟以起兴,宜有所谕也。或闻其声而身感之,故作诗诵叹之,诗也缘此而按“适、怨、清、和”之手法安排?或因泰帝之事,以彰己悲?或真如《刘贡父诗话》中所说,“或谓是令狐楚家青衣”,盖语义双关,由瑟到人,由人怀己年少情怀,引出“此情可待成追忆”?义山抒情手段之高妙,令人叹之。喻有情意于无情物之中,并以层层帘幕以蔽之。似不观者道破其心迹与?然又如雪地雁爪,有迹可求,令人欲深探之,愈入愈奇,愈入愈迷人眼。所谓“以典害义”者,庸人自扰也。其典故皆解释纷纭,殊不相类。何哉?义山其诗,意韵沉着,寓情于物,不处其境,难契其感。故误读者甚众。然则义山典故用法,选典深,以其学力出众。故虽误读者众,然学者固欲解其典晓其意以逞己才,前赴后继者更多。其实义山诗抒情如西洋之抽象画、印象画,虽创作者创作伊始,创作目的于作者心中甚明,然观者单从画面上难解其意,只好进行读者的再创作,以己意度作者之意,虽不完全契合,但观者于其心,亦找到一种与作者的相通感,而使己心愉悦。因此西方人说:“一千个人心中有一千个哈姆雷特。”特以此观义山之诗,极切其意,混沌迷蒙之感充塞其中,读者之解遂多矣,有悼亡,有说伤己,有说怀令狐家青衣,有说怀人,莫不是以己意加于诗也。此正是义山诗引人入胜处。古今诗歌,唯此一首,令无数学者竞为之折腰,义山笔法之故也。
锦瑟李商隐锦瑟无端五十弦,一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶,望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪,蓝田日暖玉生烟。
此情可待成追忆,只是当时已惘然。
千重往事,九曲情肠,青春年华中不可追回的过往,都在锦瑟繁促的琴音中。
人生有太多故事有着庄生梦蝶般美丽浪漫的开始,却又有如梦醒蝶逝般有着令人感伤惆怅的真实结局。情何以堪?蜀帝托春心给杜娟,诗人也只能寄哀怨于锦瑟。
人生、青春都太美丽,它们像海中月、蚌中珠、珠之泪一样,虽旷远美丽,却难免凄凉孤寂。诗人如此,众生亦然。多少美丽的人生都以伤感的泪滴结局。说到底,人生不过是一场流着泪的美丽。
但每一个人都愿意继续追寻这些美丽!而这些美丽,对于不同的人来说,或许是恋人,是理想,是青春;不论如何,它们都像煦日暖照下良玉升腾的缕缕烟光一样,招惹着你,却又戏弄着你。人生的惆怅啊!越是执著,越是不得,越是不得,就越是执著。有谁能摆脱怅惘,甘心在远处做一个良玉生烟的旁观者呢?
所以,这样的情结,不必等到时过境迁、千回百转之后,才能体会到其中的惘然若失;其实,在当时经历的过程里,在执著追求的征途上,身处其中的人已经感到惘然。因为,每个人在自己生命的过程中都是,清醒着并沉迷着。化用纳兰容若的两句词:沉思往事立残阳,当时便知空怅惘。
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